10 großartige Punkrock-Sänger

Unsere Auswahl für die Creme der prahlerischen Yelper-Ernte.

DAVID VANIAN
Band: Die Verdammten
Wesentliches Album: Verdammt Verdammt Verdammt (1977)

The Damned sind vielleicht nie ein bekannter Name geworden, aber ihr ansteckendes Material hat diese Art von Anerkennung verdient. Songs wie „Neat Neat Neat“, „Love Song“ und das eingängige, aber autoritäre „New Rose“ strotzten vor der ungezügelten Energie, die früher Punk aufblühte, aber es war die auffällige Prahlerei des Leadsängers David Vanian, die die Songs unwiderstehlich machte. Von jüngeren Zuhörern oft übersehen, aber zweifellos einflussreich für das Genre, verdient es Vanians aufregende Arbeit, auf dieser Liste zu stehen.

JOEY RAMONE
Band: The Ramones
Wesentliches Album: Rakete nach Russland (1977)

Joey Ramone liebte die Girlgroups der frühen 1960er Jahre. Es war offensichtlich in den kandierten Gesangslinien im frühen Material von The Ramones und in der Art und Weise, wie er jeden Refrain mit der gleichen Menge an Pop und Schlagkraft lieferte. Die rasanten Darbietungen des Quartetts aus Queens, NY, wurden immer durch Joeys von Ronnie Spector geschulten Gesangsstil gemildert. Spätere Pop-Punk-Bands wie Kreischendes Wiesel und The Queers schulden dem verstorbenen Sänger viel. Niemand sonst könnte einen heruntergekommenen Ort wie Rockaway Beach wie den Himmel auf Erden klingen lassen, wie Joey es getan hat.

GREG GRAFFIN
Band: Schlechte Religion
Wesentliches Album: Rezept für Hass (1993)

Diese kalifornischen Getreuen haben einige der gebildetsten und ausführlichsten Texte, die Sie jemals im Punkrock finden werden. Weniger Sänger würden vom Gewicht des Wortspiels erdrückt werden, aber Greg Graffin überragt es. Der kristallklare und unverwechselbare Gesangston des Sängers (und Universitätsprofessors) hat dazu beigetragen, Bad Religion zu einem der beständig relevantesten Acts der Gegenwart zu machen. Schauen Sie sich die schwindelerregenden Texte in „Stranger Than Fiction“ unten an und sehen Sie, wie Graffin gekonnt eine Hymne daraus zaubert.

HENRY ROLLINS
Schwarze Flagge
Wesentliches Album: Beschädigt (1981)

„Kalt, kalkuliert und bedrohlich“, das sind 3 Worte, die beschreiben Henry Rollin ' Gesangsarbeit mit Black Flag. Aber das ist erst der Anfang. Bei Songs wie „Nothing Left Inside“ und „Three Nights“ klingt Rollins, als würde er in der Gesangskabine einen Exorzismus durchmachen, schreiend und flehend in totaler Qual. Aber bei Songs wie „Rise Above“ klingt er wie ein geistesgestörter Sektenführer, der seiner Schar von Irokesen-Konvertiten predigt.

Tschad-Preis
Band: ALLE
Wesentliches Album: Massen-Nerder (1998)

Chad Price hätte auch Frontmann einer Arena-Rockband sein können, wenn er gewollt hätte. Der Typ hatte die Art von Power und Fluidität wie Bands Guns N‘ Roses und Van Halen gelebt und gestorben. Zum Glück für die drei anderen Jungs in der Post-Descendents-Band ALL entschied sich Price, im Punk durchzuhalten. Seine kraftvolle Mischung aus Schroffheit und Melodie machte Songs wie „Self-Righteous“ und „Original Me“ zu Warped Tour-Klassikern. ALL hat im Laufe ihrer Karriere drei verschiedene Sänger, aber Price ist ihr bester.

HR
Band: Schlechte Gehirne
Wesentliches Album: Rock für Licht (1983)

Es wird Ihnen schwerfallen, einen Frontmann zu finden, der so originell ist wie Bad Brains-Sänger H.R. Seine Reggae-inspirierte Gesangsdramatik hob ihn um Kopf und Schultern über die meisten seiner Kollegen. Die frühere Arbeit von Bad Brains basierte mehr auf der ursprünglichen Energie des frühen Punk, aber sie erkundeten eine breitere Klangpalette, die ihren Jazz-Fusion-Ursprüngen entsprach. Als die Band dies tat, war es, als ob sie versuchten, H.R.

BLAKE SCHWARZENBACH
Band: Kieferbrecher
Wesentliches Album: 24 Stunden Rachetherapie (1993)

Jawbreaker ist eine der am meisten beklagten Bands der modernen Punk-Ära. Nach einem katastrophalen Run auf DGC Records beschloss das Trio aus San Franciscan, sich aufzulösen, und hinterließ das glänzende Versprechen, das ihre frühen Veröffentlichungen angedeutet hatten. Schade, denn Blake Scharzenbach führte die Band auf unbekanntes Terrain. Seine Beat-beeinflussten Texte und der Punk-Klassizismus seiner Gesangsdarbietung brachten der Band eine äußerst treue Anhängerschaft ein, die dem Outfit bis heute ein Licht aufgeht. Nebenbei erinnert Scharzenbachs Stimme immer an die von Richard Butler von den ganz anders klingenden Psychedelic Furs.

John 'Johnny Rotten' Lydon
Band: Sex Pistols
Wesentliches Album: Kümmern Sie sich nie um die Bollocks (1977)

Der wohl synonymste Sänger, wenn Sie an Punkrock denken, ist John Lydon. Besser bekannt unter seinem Bühnennamen Johnny Rotten, widersetzte sich der in Großbritannien geborene Brandstifter Konventionen, als er sich entschied, mit seinem eigenen Cockney-Akzent zu singen, anstatt ihn zu maskieren, wie es die überwiegende Mehrheit der Sänger vor ihm tat. Lydons Singstimme im Stil der Arbeiterklasse im Alltagsmann-Stil machte ihn für ihr Publikum umso verständlicher, während er es schaffte, das Tageslicht aus dem Establishment in England und auf der ganzen Welt zu erschrecken. Wenn er schreit: 'Wir meinen es ernst, Mann!' in „God Save the Queen“, dem personifizierten Punkrock. Wenn Billy Joe Armstrong mit seinem falschen britischen Akzent singt, ist Lydon der Grund.

Ari Katz
Band: Lebensdauer
Wesentliches Album: Hallo Bastarde (Neunzenhundertfünfundneunzig)

Der rotzige Gesangsstil von Ari Katz ist durch und durch Punkrock. Sein bekennendes Songwriting las sich wie Einträge aus einem Tagebuch, und das trug dazu bei, dass er bei vielen der Bands, die heute auf der Warped Tour spielen, beliebt wurde. Auf „Jersey’s Best Dancers“ und „Hello Bastards“ nimmt Katz den glühenden Geist der Auftritte von „Lifetime“ auf und lässt ihn die ganze Zeit übergehen, während er ihr Material mit einem melodischen Glanz besprenkelt, der nachgeahmt, aber weit über ein Jahrzehnt später nie perfektioniert wurde.

GLEN DANZIG
Band: Die Außenseiter
Wesentliches Album: Gehen Sie unter uns (1982)

Glenn Danzig hat immer bewiesen, dass sein künstlerisches Herz in der Zeit liegt, als Autokinos und Malt Shops die amerikanische Landschaft säumten. Spätestens seit der Debütsingle „Cough/Cool“ von The Misfits setzt sein radikaler Ansatz mit einem zarten Tenor Sänger wie Roy Orbison u Elvis Presley favorisiert machte die Arbeit der Band sofort zum Klassiker. Sein honigsüßer Ton macht The Misfits auch zu einer der angenehmsten Punkbands zum Mitsingen.