Bates Motel: Rückblick auf Staffel 1

Die Familie, die zusammen mordet...

  Bates Motel: Staffel 1 Bewertungsbild Hinweis: Vollständige Spoiler für Bates-Motel Staffel 1 folgt. Bates Motel sollte nicht existieren. Wie The Shield-Schöpfer Shawn Ryan auf dem Paley-Panel sagte, das er für die Show moderierte, hätte diese Serie nach allen Angaben einfach nicht funktionieren sollen. Sicherlich zeigten die vorläufigen Urteile, die wir online sahen, dass sich die meisten Menschen einig waren: 'Aus einem zeitgenössischen Prequel von Psycho kann nichts Gutes werden.' Und doch funktioniert Bates Motel nicht nur, sondern ist, obwohl unvollkommen, eine der unterhaltsameren und gut ausgeführten Serien, die wir in dieser Saison gesehen haben. Wie viele Studienanfänger-Serien kämpfte Bates anfangs darum, Fuß zu fassen. Der Ton war gelegentlich fragmentiert und die Co-Executive Producer Carlton Cuse (Lost) und Kerry Ehrin (Friday Night Lights) schienen entschlossen, von Anfang an so viele dramatische Fäden und Intrigenelemente wie möglich einzuführen. Augenblicklich lag ein Gefühl der Verzweiflung in dem Auf und Ab. Sexsklaven und Vergewaltiger und Mord, oh mein Gott!

Ganz zu schweigen von brennenden Männern (seien sie hängend oder in Autos), Topffeldern und einem doppelzüngigen Deputy Dimples. In wenigen Augenblicken fühlte es sich an wie das Geschichtenerzählen von zu vielen Köchen in der Küche. Sie kennen Tschechows Metapher über die Waffe im Zimmer? Wenn du im ersten Akt eine geladene Waffe zeigst, dann musst du sie irgendwann spielen. Nun, Bates baute eine Menge Waffen auf, ohne viel Zeit, sie alle abzuschießen.

Die Sorge war zunächst, dass die Show im Wesentlichen viel zu früh ihr Bündel bläst. Cuse's Lost brauchte Zeit, um sich vorzubereiten und uns zu ermöglichen, uns in die Charaktere zu vertiefen, bevor es wirklich in die Scheiße der Umstände eintauchte. Es schien, dass Cuse und Ehrin befürchteten, dass sie mit Bates das Publikum verlieren würden, wenn sie die Dinge langsamer entwickeln und keine Wendung pro Minute liefern würden. Wenn man sich das Schicksal einiger anderer neuerer Serienmörderdramen ansieht, haben sie vielleicht Recht.

Die Gefahr bestand darin, dass die Kill-a-Week und das Ausmaß der Verderbtheit in der Serie von Normans einzigartigem Wahnsinn ablenken würden. Wie kann er besonders sein, wenn alle um ihn herum auch Mörder sind? Am Ende von Staffel 1 war die Anzahl der Kills der Bates-Familie Norma 1, Dylan 2 und Norman 1 (zwei, wenn Sie glauben, dass er den Lehrer mit der Halskette „B“ getötet hat, was ich nicht tue). Also wirklich, wer ist der Mörder? Wer ist der Bösewicht des Stückes?

Darüber hinaus erzeugte das verstreute Gefühl der Mysterien gelegentlich ein Gefühl der Trennung. Es war schwer zu wissen, worauf man als Zuschauer seine Energie konzentrieren und in wen man investieren sollte. Glücklicherweise wurde ein Thread, wenn man den jüngsten Indikatoren Glauben schenken darf, komplett fallen gelassen. Mit dem Tod von Deputy Shelby und dem mysteriösen Gast Nr. 9/Abernathy scheint der Sexsklavenring vom überfüllten Tisch im Bates Motel abgenommen worden zu sein, und das ist wahrscheinlich das Beste. Das Manga-Buch diente als interessantes Stück transmediales Geschichtenerzählen und arbeitete daran, einige von Normans finstereren Impulsen zu wecken/hervorzuheben, aber abgesehen davon ist dies ein Kaninchenbau, dem man am besten nicht folgt. Zumindest in dieser Serie. Trotzdem begann sich die Show im Verlauf der Saison in sich selbst zu beruhigen. In Wahrheit habe ich diese Überarbeitung/Anpassung während des gesamten Zehn-Episoden-Laufs genossen. Selbst wenn es Schluckauf gibt, ist es ein Vergnügen, Bates Motel zuzusehen, und sei es aus keinem anderen Grund, als mitzuerleben, wie es einer Serie gelungen ist, das zu erreichen, was für viele unmöglich schien.



Es war klar, dass die Macher hofften, Bates Motel Beine zu machen, indem sie einen Psycho-Redux/Twin Peaks-Hybrid schufen. Die unheimliche Natur der düsteren, aber wunderschönen Stadt schuf eine wirkungsvolle Kulisse für die Geschichte von Norman und Norma Bates. Wie bereits erwähnt, ist die Stadt wie Norman selbst: gespalten und sich selbst unbekannt, an der Oberfläche unschuldig und harmlos, innen voller Gift. Auf diese Weise war White Pine Bay der ideale Schauplatz für diese Geschichte.

Bates Motel fragt: Wer ist der Psycho? Sicher, wir alle kennen die Antwort auf diese Frage – es ist der Typ, der mit der Stimme seiner Mutter zu sich selbst spricht, der am Ende die hübsche Dame in einer Dusche ersticht. Dennoch bietet diese Serie eine interessante Auseinandersetzung mit den vielen Facetten von Gewalt. Obwohl es zu Unterhaltungszwecken stark dramatisiert und übertrieben ist, steckt in Bates Motels Darstellung von Brutalität als einer konstanten und allgegenwärtigen Facette des zeitgenössischen Lebens ein Körnchen Wahrheit; des Lebens im Allgemeinen. Hitchcocks Norman Bates bot ein Spiegelbild des damaligen Americana, eine Fassade aus Milch und Keksen, die alle Arten von geheimen Trieben, unterdrückten Instinkten und Wildheit verbarg. Es war auch eine sehr moralisierende Geschichte (in Übereinstimmung mit den Traditionen des Horrors) - Marion Crane war immerhin lasziv und gierig.

Bates Motel macht seine eigene Momentaufnahme der Zeit, in der es angesiedelt ist: Wirtschaftliche Kämpfe, die eine Stadt dazu bringen, einen Weg einzuschlagen, den sie sonst möglicherweise nicht hätte, wieder, Gier, zerbrochenes häusliches Leben, Missbrauch von Ehepartnern und Kindern, sexuelle Verderbtheit und Gewalt (auf a nicht weniger auf globaler Ebene) und unbehandelte/missverstandene psychische Erkrankungen. Wir haben jetzt eine Diagnose für Normans Krankheit, dissoziative Persönlichkeitsstörung, sowie für Normas pathologischen Narzissmus. Das bedeutet jedoch nicht, dass Mutter oder Sohn wirklich geholfen werden kann, da fast alle um sie herum genauso durcheinander sind wie sie.



Tatsächlich war eines der stärksten Elemente dieser Serie, wie ich in früheren Rezensionen besprochen habe, die Integration von Vergangenheit und Gegenwart, das Quellenmaterial mit zeitgenössischen Elementen und Bates-spezifischen Einschlüssen. Die Kostüme, die Redeweise und die Landschaft tragen dazu bei, eine zeitlose Qualität zu schaffen. Normans Besessenheit von alten Filmen spricht für seinen Wunsch, „die Dinge schön zu machen“; eine Fantasie, wie das Leben sein sollte, die er von seiner Mutter geerbt hat, die ständig darauf besteht, dass 'alles in Ordnung ist', obwohl es so eindeutig nicht ist. Tatsächlich ist Psycho, das zur gleichen Zeit existierte wie die „Perfekte Menschen“-Filme, die Norman sich ansieht, eine Illustration der Tatsache, dass es dort gibt Es war nie eine Zeit, in der „alles schön war“. All dies unterstreicht die gefährliche Tendenz der Bates, in Verleugnung zu leben, was ein weiterer großer kultureller Zug ist. Schöne Geste, Cuse und Ehrin.

Der vielleicht bedeutendste Neuzugang in der Geschichte ist Dylan, Normans Halbbruder. Wir haben ausführlich über die bemerkenswert beeindruckenden Auftritte von Vera Farmiga und Freddie Highmore gesprochen. Sie haben von der Mehrheit der Kritiker wohlverdientes Lob für ihre dreisten Darstellungen dieser unauslöschlichen Figuren erhalten. Farmiga ist herrlich wahnsinnig. Sie hat die berüchtigtste Leiche des Kinos genommen und sie in eine der faszinierendsten Figuren des Fernsehens zurückentwickelt. Sie ist abwechselnd gedankenlos, liebevoll, kontrollierend, repressiv, einfallsreich, mamabärisch und hoffnungslos und hilflos schädlich. Sie hat einfach nicht die Mittel, um sich um diesen Jungen richtig zu kümmern. Highmore seinerseits trat mutig in Anthony Perkins' stattliche Fußstapfen und fing die Essenz der Ikonographie von Norman ein, während er gleichzeitig etwas Einzigartiges schuf. Er hat einen Jungen geschaffen, für den wir Zuneigung empfinden können, sodass sich Bates Motel als griechische Tragödie entfalten kann, in der wir alle unlogischerweise an der Hoffnung festhalten, dass Mutter und Sohn nicht ihr unausweichliches Ende finden. Max Thieriot hat Farmiga mehr als nur getroffen und Highmore als James-Dean-Esque, Rebell für alle Zwecke der Welt, böser Junge nach außen, gutherzig im Fotonegativ von Norman, Dylan. Er schafft ein Gleichgewicht im Zusammenspiel der Bates-Familie. Er tritt für das Publikum ein, klar und oft urkomisch, und ruft Dinge heraus, wenn sie gestört sind. Norma betrachtet ihn als ihren gescheiterten Mutterschaftsversuch, und doch ist Dylan letztendlich liebevoll, großzügig und äußerst beschützerisch, und seien wir ehrlich, gesund. Er ist eine Art ironischer Textmarker, um die Aufmerksamkeit auf ihre deformierte Wahrnehmung der Mutterschaft und ihre giftige Beziehung zu Norman zu lenken.

Letztlich ist Bates Motel ein Familiendrama über eine höchst ungewöhnliche Familie. Es bietet einen dunkel komischen, metaphorischen Schlüssellochblick auf die Entwicklung einer der beängstigendsten und beständigsten Figuren der Fiktion, und doch ist es sein eigenes Tier. Reich strukturierte und fesselnde Darbietungen erwecken diese surrealen und doch seltsamerweise allzu zuordenbaren Charaktere zu einem lebendigen und absolut unterhaltsamen Leben. Obwohl fehlerhaft, hat Bates im Wesentlichen ein scheinbar unlösbares Problem geknackt: Wie kann man Norman Bates in eine neue Ära führen, in seine Beziehung zu seiner Mutter auf eine Weise eintauchen, die ihnen ihre Menschlichkeit ermöglicht, und dies mit einem gesunden Sinn für Humor.
Roth Cornet ist Unterhaltungsredakteur für IAPN. Sie können ihr auf Twitter unter folgen @RothCornet und IAPN unter Roth-IAPN .

Urteil

Bates Motel, obwohl unvollkommen, hat das geschafft, was viele für unmöglich hielten: einem modernen Psycho-Prequel ein frisches, unterhaltsames und überraschend, entzückendes, düster komisches Gefühl zu verleihen.