Children of the Corn (2009) DVD-Rezension

Rezension

Stephen Kings guter Name wird mit diesem miserablen Remake in den Dreck gezogen.

Das Original Kinder des Mais (das eigentlich die zweite Adaption der Geschichte ist) war bei weitem kein Meisterwerk. Es folgte kaum der Handlung von Stephen Kings ursprünglicher Kurzgeschichte und hatte sehr wenig Wiederspielwert. Aber trotz seiner vielen Mängel ist der Film überraschend einprägsam, weshalb er im Laufe der Jahre zu einer Art Kulthit geworden ist. Es gibt Ideen in den Eingeweiden des Films, die sich als beängstigend und effektiv erweisen. Und obwohl es keine genaue Darstellung der ursprünglichen King-Geschichte ist, ist es eine der gruseligeren Adaptionen da draußen.
Leider haben die Produzenten nicht bei einem Film aufgehört, Kinder des Mais brachte sechs schreckliche Fortsetzungen hervor, von denen die meisten direkt auf Video gingen. Wie diese One-Note-Prämisse fast zwei Jahrzehnte lang existierte, ist mir schleierhaft. Und jetzt, weil das Franchise einfach nicht sterben will, werden wir mit einem ebenso erbärmlichen Remake des erfahrenen Produzenten, der zum Autor und Regisseur wurde, Donald P. Borchers (der auch den Originalfilm produzierte) verwöhnt.

Dies Mais , das lose auf Kings eigenem unbenutztem Drehbuch (für den Film von 1984) basiert, ist eine viel sauberere, genaue Adaption der ursprünglichen Geschichte, abgesehen von einigen billigen Änderungen, die Borchers an der Erzählung vorgenommen hat (er gilt auch als Autor des Films).

Ein junges Paar, Burt ( David Anders , Helden ) und Vicki ( Kandyse McClure , Battlestar Galactica ), inmitten von Eheproblemen, auf der Suche nach Rat nach Kalifornien. Als sie durch Nebraska fuhren, trafen sie versehentlich einen kleinen Jungen auf der Straße. Da sie sich nicht sicher sind, was sie tun sollen, wickeln sie seinen Körper ein und bringen ihn in die nächste Stadt. Dort angekommen, werden sie von einer Gruppe mysteriöser Kinder verfolgt, die einen religiösen Kult gegründet haben, der jeden über 19 Jahren „opfert“. Dieser Kult entführt Burts Frau und zwingt Burt in den Mais, wo er sich nicht nur verstecken muss von den lauernden Kindern, sondern stellen Sie sich 'dem, der hinter den Rogen geht'.

Während der Originalfilm (und die Kurzgeschichte) langsam auf der Idee aufbauten, dass Kinder unsere Schurken seien, beginnt dieser Film mitten in einer altmodischen Wiederbelebung, mit einem jungen Kind, das sich wie eine Mischung aus Punk und Howdy verkleidet hat Doody, der seine Anhänger (alles Kinder) davon überzeugt, dass Erwachsene Sünder sind und getötet werden müssen. Der Film springt dann 12 Jahre weiter und die Stadt wird jetzt von Kindern überrannt, ohne dass Erwachsene in Sicht sind. Hier kommen unsere „Helden“ Burt und Vicki ins Spiel.

Burt und Vicki sind zwei der unsympathischsten Helden, die ich je gesehen habe. Sie zanken und streiten sich den ganzen ersten Akt hindurch, wobei nur leichte, schlampige Jump-Scares hinzugefügt werden, um eine verstümmelte Spannung zu erzeugen – es funktioniert nicht.

Anders ist mit seiner eindimensionalen Rambo-ähnlichen Rolle als Vietnam-Veteran zufrieden, aber McClure ist als Vicki schrecklich. Sie bemüht sich um Hysterie (und beginnt ihren Niedergang viel zu früh), aber ihre Darbietung riecht nach müdem Dinner-Theater. Sie wirft ihre Arme herum und schreit Burt an, ändert ihre Haltung so oft, dass Sie sich fragen werden, warum Burt überhaupt die Ehe zusammenhalten will. Angesichts von McClures anständigem Lebenslauf muss ich davon ausgehen, dass Borchers einfach nicht wusste, wie er die junge Schauspielerin zu einer effektiven Leistung führen sollte.


Der Mangel an Subtilität in ihrer Beziehung führt gelegentlich dazu, dass in den ersten Minuten billige, unkonzentrierte Spannungen entstehen, aber ab Minute 40 wird es langweilig und frustrierend, nicht nur, weil wir es leid sind, zwei Erwachsene wie Kinder zanken zu sehen, sondern weil nichts von Interesse ist tatsächlich noch passiert.

Dann kommen unsere widerspenstigen Schurken wieder ins Bild. Es ist klar, dass sie herumgeschlichen sind – wir sehen sie sogar von Zeit zu Zeit. Doch anstatt das Publikum von der Konvention mörderischer Kinder überraschen zu lassen (wenn das überhaupt möglich ist), wirft Borchers sein Publikum kopfüber in den Schlamassel.

Und das wäre in Ordnung, wenn die Kinderdarsteller nicht völlig schrecklich wären und Darbietungen geben, die denen von McClure entsprechen. Die Kinder stolpern um ihren Dialog herum, und die Hälfte der Statisten lächelt entweder selbstbewusst oder wirft billige finstere Blicke, übertreibt mit jeder Sekunde, die vergeht, und wird genauso gelangweilt wie das Publikum


Unser Hauptschurke Issac (Preston Bailey, Cody on Dexter ), ist geradezu peinlich. Er kann seinen komplexen Dialog kaum liefern, und Kostümdesigner geben ihm diesen riesigen, übergroßen Hut im Amish-Stil, der seine gesamte Persönlichkeit dominiert. Es ist mehr zum Lachen als alles andere. Und außerdem kann ein Bösewicht einfach nicht sehr gruselig sein, wenn seine beiden Vorderzähne noch durchkommen.

Issacs rechte Hand Malachi, gespielt von dem offensichtlich 28-jährigen Daniel Newman (so viel zum Töten von über 19-Jährigen), ist ebenso peinlich. Haare fallen über seine Augen und sein Gesicht und seine Brust sind mit Blutspritzern bedeckt, die nie zu trocknen scheinen (vielleicht ist dies eine Ode an Scott Speedmans Charakter aus Unterwelt ). Malachis lahmhirniger Dialog wird von Newman mit hölzerner Zweidimensionalität geliefert, die sich weder beängstigend noch einschüchternd anfühlt. Und weil Malachi im Grunde genommen die Quelle von 90 Prozent der „Schrecken“ des Films ist, bleibt das Bild leer und öde, jeder Intensität beraubt.

Im Grunde Borchers Adaption von Kinder des Mais ist einteiliges Gezänk, zweiteilige langweilige Maisjagd, ohne Schrecken oder Gruseligkeit, von der man sprechen könnte, und peinlich schlechte Darbietungen von ansonsten sympathischen Schauspielern, die schreckliche Charaktere bewohnen. Der Film bietet zwar ein interessantes Finale, aber wie der Rest des Films lässt er das Publikum nach mehr Horror und weniger Füllmaterial verlangen.

Ergebnis: 3 von 10


Video und Präsentation

Kinder des Mais wird im anamorphotischen Breitbildformat 1,78:1 dargestellt. Auf den ersten Blick ist dies ein scharfes, sauber aussehendes Bild. Aber bei weiterem Studium werden Mängel in der Übertragung ziemlich offensichtlich. Wie bei vielen billigeren Low-Budget-DTV-Titeln auf dem Markt ist die Beleuchtung ein Problem, das die Qualität der Übertragung beeinträchtigt. Manchmal sind Szenen zu dunkel, was zu unnötigem Rauschen führt. In anderen Fällen werden Szenen mit scheinbar fluoreszierenden Deckenleuchten beleuchtet, die der Umgebung ein flaches, abgestandenes Aussehen und Gefühl verleihen. Anstatt eine tiefere, reichere Palette anzubieten, rühmt sich der Film einer sonnengebräunten Palette von Orange und Gelb. Und Details fehlt es an Tiefe und Schärfe.

Die Codierung ist ziemlich sauber, aber die dicken Maislabyrinthe, die im Film zu sehen sind, verstopfen einige Szenen mit schweren Artefakten. Der Druck weicht auch Bewegungsunschärfe aus, ein häufiges Problem bei Shot-on-HD-Projekten. Ich kann mir nicht vorstellen, dass die meisten dieser Fehler behoben werden könnten, was Horrorfans einfach mit einem weiteren mittelmäßigen Transfer zurücklässt.

Ergebnis: 6 von 10

Sprachen und Audio

Audiooptionen sind englisches Dolby Digital 5.1 mit englischen Untertiteln für Hörgeschädigte. Diese Front-dominierte Präsentation ist sicherlich kein einnehmender Mix, aber Anchor Bay schafft es, diesem Track ein paar Ambient-Punches zu verleihen, die diesen Mix leicht über einen verherrlichten Stereo-Track erheben. Der Center-Kanal ist relativ klar und sauber. Erwarten Sie nicht viel Bass oder Umgebung und Sie werden genießen, was dieser Track zu bieten hat.

Ergebnis: 6 von 10


Extras und Verpackung

Diese Single-Disc-DVD wird in einer schwarzen Amaray-Hülle mit einem matten, gebürsteten Schuber geliefert. Die Extras sind ziemlich konsistent mit den meisten C-Grade-DTV-Veröffentlichungen ohne wirkliche Überraschungen. Sie beinhalten:

  • Ungekürzte Version
  • Featurette: Neue Richtungen (10 Minuten)
  • Featurette: Abguss des Mais (10 Minuten)
  • Featurette: Leben und Sterben in Gatlin (11 Minuten)
  • Featurette: Fly on the Wall (12 Minuten)

Die 'Uncut'-Version des Films wird hier präsentiert. Ich habe es nicht geschafft, die Network-Premiere zu sehen, daher bin ich mir nicht sicher, was anders ist – wahrscheinlich nur eine Menge zusätzlicher Gore, Nacktheit und Sprache. Anchor Bay beherbergt fast 45 Minuten Interviews und Featurettes. Leider ist hier nichts so interessant.

„New Directions“ ist ein Interviewstück mit dem Autor/Regisseur, in dem er darüber spricht, wie er den Kultklassiker vermasselt, ähm, neu aufgelegt hat. „Cast of the Corn“ enthält vorgefertigte Interviews mit den Stars des Films, McClure, Anders und Newman.

„To Live and Die in Gatlin“ ist ein weiteres Interview-Featurette, diesmal mit Fokus auf Effekte und Produktionsdesign, mit Interviews mit dem Designer Andrew Hussey und dem Maskenbildner Alan Tuskes. „Fly on the Wall“ zeigt ein Durcheinander von Aufnahmen hinter den Kulissen. Leider ist das Filmmaterial ohne dazwischen geschnittene Interviews nicht so interessant.

Die Disc ist mit der üblichen Sammlung von Trailern für kommende Anchor Bay-Titel vorinstalliert.

Ergebnis: 4 von 10


Das Endergebnis

Fiese, unsympathische Charaktere, schreckliche Darsteller und ein Drehbuch, das wenig dazu beiträgt, eine angespannte, gruselige Atmosphäre zu schaffen Kinder des Mais Eines der schlechtesten Remakes des Jahres. Aus Respekt vor Stephen King und seine wunderbare Karriere, Menschen zu Tode zu erschrecken, überspringen Sie diesen Film und lesen Sie stattdessen die ursprüngliche, effektivere Geschichte. Und wenn Sie noch ein 'gruseliges mörderisches Kind' brauchen, mieten Sie es Die Kinder stattdessen. Es ist eine viel schärfere, gruseligere Geschichte.