Die 10 besten Animationsfilme direkt auf DVD

Diese fantastischen animierten Filme debütierten auf DVD.

Sie werden feststellen, dass die meisten Direct-to-Video-Animationsfilme Spin-offs, Fortsetzungen, Prequels oder eine andere Art von Erweiterung eines bestehenden Franchise sind. Für Blockbuster des Live-Action-Genres ist es praktisch erforderlich geworden, eine Art animierte DVD-Anbindung zu haben. Und da das Subgenre Comic-Buchfilme keine Anzeichen einer Verlangsamung zeigt, können wir in Zukunft mit immer mehr Veröffentlichungen dieser Art rechnen. Angesichts ihres zunehmenden Qualitätsniveaus – schauen Sie sich nur die unten aufgeführten Filme an – ist das keine schlechte Sache.

Hier ist unsere Liste der 10 besten Animationsfilme direkt auf DVD...

10. Resident Evil: Degeneration
Studio: Home-Entertainment von Sony Pictures
Veröffentlichungsdatum: 27. Dezember 2008

Dieser CG-Horrorfilm direkt auf Video übertrifft die Live-Action-Folgen auf der großen Leinwand Resident Evil Filmreihe in fast jeder Hinsicht.

Die Geschichte spielt Jahre nach der Zerstörung von Raccoon City und Claire Redfield arbeitet jetzt für eine Organisation, die für die Koordinierung der Such- und Rettungsmaßnahmen nach Terroranschlägen verantwortlich ist. Claire wartet an einem Flughafen, als – hättest du es nicht gewusst – ein Bio-Terror-Angriff der Zombie-Variante stattfindet. Ein Flugzeug mit dem Mitarbeiter eines Unternehmens, das nicht nur für die Herstellung des T-Virus, sondern eines möglichen Impfstoffs dagegen verantwortlich ist, manifestiert die Krankheit an Bord des Flugzeugs und stürzt das Schiff in den Flughafen. Resident Evil 4 Protagonist Leon Kennedy kommt, um den Tag zu retten, trifft sich wieder mit Claire, teilt ein paar RE2 Erinnerungen und sprengt sich dann seinen Weg durch das von Zombies verseuchte Terminal.

Die Zombies sind cool; die Einstellungen sind interessant; die Kreaturen sind typischerweise bizarr und grotesk; und die Action ist spektakulär übertrieben. Es ist eine Must-Have-DVD für jeden Resident Evil Fan.

Zombie-Express steigt jetzt ein.

9. Batman: Gotham Knight
Studio: Warner-Heimvideo
Veröffentlichungsdatum: 8. Juli 2008

Batman: Gotham Knight ist eine Reihe von Kurzfilmen im Anime-Stil, die die Lücken zwischen Chris Nolans ersten beiden Live-Action-Filmen in der Serie füllen, Batman beginnt und Der dunkle Ritter .

Produziert von Animationsveteran Bruce Timm und hergestellt von drei der besten Anime-Studios, die heute in Betrieb sind, Gotham Knight fühlt sich nicht gerade so an, als ob es im selben Universum wie Christian Bales Batman existiert, aber das macht es nicht zu einem Misserfolg.

Der herausragende Kurzfilm in der Sammlung ist David Goyers „In Darkness Dwells“ mit Scarecrow und Killer Croc. Und „Crossfire“ von Greg Rucka ist ein Muss NEIN Liebhaber, die mehr über den Konflikt innerhalb der Mafia erfahren möchten.

Zugegeben, das Ganze wird nicht gerade der unglaublich hohen Messlatte von Nolans Live-Action-Serie gerecht. Aber wenn Sie ein Fan von Anime und ein Fan von Batman sind, wie können Sie das nicht graben?

Wir müssen mit Bruce Waynes Zahnarzt sprechen.

8. Superman-Weltuntergang
Studio: Warner-Heimvideo
Veröffentlichungsdatum: 18. September 2007

Diese actiongeladene animierte Verschmelzung der Comic-Bögen „Death of Superman“ erzählt die Geschichte von Supermans schicksalhafter Konfrontation mit dem allmächtigen Superschurken Doomsday. Es ist wirklich kein Spoiler, dass die Geschichte untersucht, was in Metropolis und mit den Menschen in Supermans Leben passiert, wenn er getötet wird. Von dem emotionalen Verlust, den Lois Lane empfand, über den Schmerz, den seine Mutter empfand, bis hin zur Wut von Lex Luthor, dass er nicht derjenige war, der seinen Erzfeind besiegen konnte. All diese Gefühle werden hier wirkungsvoller untersucht als in allen Folgen auf der großen Leinwand.

Und wenn Sie einer der Menschen waren, die von der Dumpfheit von Bryan Singers enttäuscht waren Superman kehrt zurück , Superman-Weltuntergang ist das Gegenmittel. Die Action-Beats in diesem Film sind bombastisch und für einen Animationsfilm unglaublich skaliert. Sie fühlen sich schwer an; sie fühlen sich schädlich an. Sie fühlen sich in gewisser Weise episch an. Und sie sind so spannend wie viele der bemerkenswerteren Momente Übermensch Filme.

Superman-Weltuntergang ist mehr als nur ein nischenfreundlicher Geek-Film und sollte von jedem genossen werden, der eine emotionale Verbindung zu oder Wertschätzung für die Superman-Figur hat.

Was wird das Gebüsch von Metropolis tun, ohne dass Supe Wache steht?

7. Futurama: Benders Big Score
Studio: Fox Home Entertainment
Veröffentlichungsdatum: 27. November 2007

Im Jahr 2003 machte FOX den Fehler, eines der intelligentesten Zeichentrickprogramme, das jemals auf Fernsehbildschirmen zu sehen war, abzusetzen. Futurama . Aber dank der DVD-Verkäufe und der Einschaltquoten ihrer [Erwachsenenschwimmen]-Wiederholungen hat die allseits beliebte Liefermannschaft des 31. Jahrhunderts ein Comeback im Direkt-auf-DVD-Format hingelegt.

Während es die Geschichte für Sie ruinieren würde, die ganze Handlung für diesen Film zu erklären, können wir Ihnen sagen, dass dieser Film tatsächlich eine Fortsetzung der Serie ist – mit allen Charakteren und ihren Positionen intakt.

Dieser Film ist so urkomisch, dass jeder, der offen für seinen Humor ist, ausrasten wird, aber er wurde eindeutig mit dem gemacht Futurama Fangemeinde im Hinterkopf. Fans werden sich besonders über die Cameos von fast allen Charakteren aus der Serie freuen. Von Zapp Brannigan bis Kwanzabot packt dieser Film alle Ihre Lieblingsfiguren in Rollen, die von einem Einzelbildblick bis hin zu kritischen Rollen für die Handlung reichen.

Mit Fan-Service-Cameos, intelligenter Komödie, wahnsinnigen Zwangslagen und einer ausgeklügelten Zeitreisegeschichte können wir nicht anders, als zu lieben Benders Big Score .

Bender ist in Big Score besser denn je.

6. Justice League: Die neue Grenze
Studio: Warner-Heimvideo
Veröffentlichungsdatum: 26. Februar 2008

Basierend auf Darwyn Cookes gleichnamiger Comicserie mit sechs Ausgaben Justice League: Die neue Grenze erzählt die epische Geschichte der Gründung des gleichnamigen Superhelden-Teams.

Die actiongeladene Geschichte zeigt die DC Comics-Legenden Superman, Batman und Wonder Woman, die alle im Film vorkommen, sowie Green Lantern, Martian Manhunter und The Flash. Diese vielfältige Gruppe von Helden, die zunächst Fremde sind, muss Angst und Misstrauen überwinden, um eine Allianz gegen ein Monster zu schmieden, das so beeindruckend ist, dass nicht einmal Superman es alleine aufhalten kann. Und wenn sie scheitern, wird der gesamte Planet von der Menschheit „gesäubert“.

Fans von Cookes Original-Comics werden feststellen, dass die Geschichte etwas gekürzt wurde, aber der einzigartige zeitgesteuerte visuelle Stil ist so schön umgesetzt, dass er alle erzählerischen Mängel mehr als wettmacht.

Seltsamerweise starrt keiner von ihnen auf Dianas Brüste.

5. Watchmen: Geschichten vom schwarzen Frachter
Studio: Warner-Heimvideo
Veröffentlichungsdatum: 24. März 2009

Der 20-minütige animierte Kurzfilm Geschichten vom schwarzen Frachter wird direkt von den Seiten abgehoben Wächter . Es ist ein Begleitstück, das von einem fiktiven Piratencomic adaptiert wurde, der von einer der Figuren im gelesen wird Wächter Graphic Novel.

Erzählt von Gerard Butler, der auch die Stimme der Hauptfigur liefert, zeichnet es die dunkle Reise eines Seekapitäns auf, dessen Schiff von einer Gruppe barbarischer Piraten an Bord eines mysteriösen schwarzen Frachters angegriffen wird. Er wird auf einer Insel zwischen den verwesenden Körpern seiner toten Schiffskameraden angespült und muss zusehen, wie sie von fressenden Möwen zerpflückt werden. Um vor den Piraten zu seinem Heimathafen und zu seiner Familie zu gelangen, baut er aus den gasgeschwängerten Leichen als Schwimmhilfe ein Floß und begibt sich auf eine beschwerliche Reise auf dem Meer. Nachdem er einen Haiangriff abgewehrt hat und in den ausgewachsenen Wahnsinn versunken ist, erreicht er schließlich Davidstown, aber er ist nicht mehr derselbe Mann, der er war, als er ging; die Schrecken, die er erlebt hat, haben ihn selbst zu einem Schrecken gemacht.

Ein Teil der allegorischen Resonanz der Geschichte geht in der eigenständigen Präsentation jedoch verloren Schwarzer Frachter funktioniert wie eine vollständige Erzählung für sich. Es ist ein Muss für jeden Fan des Romans, aber dies ist auch eine Geschichte, die bedeutungsvoll und befriedigend sein kann, auch wenn Sie noch nie davon gehört haben Wächter .

Das hätte mit a noch cooler werden können Gilligans Insel Überkreuzung.

Vier. Highlander: Die Suche nach Rache
Studio: Ankerbucht
Veröffentlichungsdatum: 5. Juni 2007

Highlander: Die Suche nach Rache , trotz seines albernen Titels, ist das Beste, was passieren kann Hochländer Fans seit dem Originalfilm. Unter der Regie des legendären Yoshiaki Kawajiri (der Mann hinter dem Anime-Klassiker Ninja-Schriftrolle ) und geschrieben von einem Schriftsteller aus der Highlander: Die Serie (der bessere der beiden TV-Spin-offs), Suche nach Rache ist gewalttätig, dramatisch, sexy … und tatsächlich schlau.

Dieser epische Anime macht sich das einst Bahnbrechende gut zunutze Hochländer -Stil Rückblenden; die Art von coolen, ineinander verwobenen Charakter-Rückblenden, die später so einen Einfluss auf TV-Shows von den albernen (wie Für immer Ritter ) bis zum Erhabenen (wie Verirrt ). An bestimmten Stellen der Geschichte Rache führt uns zu den Clankriegen in den Highlands von Schottland, zu den glorreichen Ausschweifungen des alten Roms und zu Luftkämpfen im Luftraum über England aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs.

Highlander: Suche nach Rache ist ein toller Anime-Film. Außerdem ist es großartig Hochländer Film… und hat die krasseste „Beschleunigungs“-Szene aller Zeiten. Es kann nur einen geben!

Nicht lahm: Hochländer: TSFV

3 . Die Animatrix
Studio: Warner Bros.-Bilder
Veröffentlichungsdatum: 3. Juni 2003

Bestehend aus neun animierten Kurzfilmen, Die Animatrix erweitert Die Matrix Franchise mit neuem Material von einigen der beliebtesten Anime-Schöpfer da draußen. Die Serie ist ein Muss für Fans von beidem Die Matrix und Anime.

Das Projekt wurde zwar von den Wachowski-Brüdern konzipiert und betreut, aber sie schrieben nur vier der Folgen. Die technische Seite von Die Animatrix wurde weitgehend von Anime-Gurus wie Mahiro Maeda, Peter Chung und Shinnichiro Watanabe beaufsichtigt.

Mit neuen Partituren von Matrix Komponist Don Davis und sowohl Keanu Reeves als auch Carrie-Anne Moss, die ihre Rollen von Neo und Trinity wiederholen; Die Serie bewahrt das Gefühl, das für ihren Erfolg notwendig ist. Die neun Kurzfilme sind eine großartige Ergänzung zum Originalfilm. Es schadet nicht, dass die Animationsqualität hervorragend ist.

Von allen Shorts, Letzter Flug der Osiris ist das Beste. Es wurde von den Wachowskis geschrieben und von Andy Jones mit Animationen von der nordamerikanischen Abteilung von Square inszeniert. Die zweite Renaissance . Detektivgeschichte , Immatrikuliert , und Darüber hinaus sind auch klasse.

Und dann passierten die Fortsetzungen... *seufz*

zwei. Final Fantasy VII: Adventskinder
Studio: Sony Home-Entertainment
Veröffentlichungsdatum: 25. April 2006

Es führt kein Weg daran vorbei: Final Fantasy VII Adventskinder ist Fanservice. Glorreicher, schöner, gut ausgeführter Fanservice. Diejenigen, die genossen Final Fantasy VII (das Videospiel) und wollten, dass die Geschichte weitergeht, erfüllen sich ihren Wunsch mit diesem Film und einer kommenden Reihe von Spielen, die Enthusiasten zurück in das Land ihrer Träume entführen. Alle anderen machen ein paar Hausaufgaben zur Hintergrundgeschichte, lehnen sich dann zurück und genießen einen der visuell ansprechendsten CG-Filme aller Zeiten.

Die Geschichte von Adventskinder beginnt zwei Jahre nach der Geschichte von Final Fantasy VII endet. Midgar liegt in Trümmern und jetzt breitet sich eine Krankheit im Land aus. Das bedeutet natürlich, dass Helden wieder zum Einsatz gerufen werden – Helden, die gewaltige Schwerter tragen, die coolsten Motorräder der Welt fahren und ernsthafte Haare tragen.

Von Anfang bis Ende ist die Optik erstaunlich anzusehen. Fans des Spiels werden einige vertraute Zwischensequenzen sehen, die in die Action eingewoben sind (besonders ganz am Anfang), aber für Leute, die noch nie mit dem Videospiel in Berührung gekommen sind, gibt es immer noch viel Schönes zu sehen. Die imaginäre Welt ist reich an Details von Schönheit und Verfall. Die Charaktere sehen fantastisch aus und sind zu einem unheimlichen Grad an Realismus animiert.

Adventskinder Arschtritt, schlicht und einfach.

1. Wunderfrau
Studio: Warner-Heimvideo
Veröffentlichungsdatum: 3. März 2009

Die Direct-to-Video-Produktion von Wunderfrau , der letzten Monat von DC und Warner Home Video veröffentlicht wurde, ist eine originalgetreue Nacherzählung der traditionellen Ursprungsgeschichte der Superheldin, aktualisiert für das 21. Jahrhundert mit großzügigen Dosen romantischer Komödie, blutiger Kriegsführung und klassischer Mythologie. Wenn das ziemlich großartig klingt, liegt es daran, dass es so ist.

Wunderfrau ist ein außerordentlich lustiger animierter Spielfilm, der von einem lebhaften und humorvollen Drehbuch und einigen denkwürdigen Gesangsdarbietungen unterstützt wird – insbesondere von Keri Russell und Nathan Fillion. Regisseurin Lauren Montgomery hat einen visuell fesselnden Toon geschaffen, der in seiner Darstellung von Gewalt überraschend erwachsen und voller sexueller Anspielungen ist. Viele der Kampfszenen werden für kleine Kinder zu gewalttätig sein; Fast ebenso viele Messerstechereien und Enthauptungen gibt es im ersten Akt Wunderfrau wie es in allen gab 300 . Während man kaum Blut sieht, ist die Silhouette eines abgetrennten Kopfes, der vom Körper eines toten Kriegers gleitet, für jüngere Zuschauer immer noch zu intensiv (obwohl man stark vermutet, dass dieser Film eher für erwachsene Männer als für junge Mädchen gemacht wurde).

So lustig die epischen Kampfszenen auch sind, Wunderfrau funktioniert genauso gut wie eine romantische Komödie. Die Beziehung zwischen Diana und Steve ist ein witziger Kampf der Geschlechter, wobei Steve alle Schwächen, die man von einem typischen amerikanischen Mann mit rotem Blut erwartet (obwohl er auch ein hochqualifizierter Karriere-Militär ist), schön repräsentiert. Steve wird vielleicht häufiger von Diana gezeigt, aber er wird nie anmaßend oder schweinisch. Er kümmert sich um mehr als nur ihre auffälligsten Vorzüge. Trotz all seiner szeneraubenden Einzeiler überschattet Steve nie die Titelfigur. Dies bleibt die ganze Zeit Dianas Geschichte.

Wunderfrau ist ein komplexer, gut gemachter Film, der nicht nur der klassischen Comicfigur gerecht wird. Es sichert sich ihren rechtmäßigen Platz im animierten DC-Pantheon und sorgt für eine der unterhaltsamsten Direkt-auf-DVD-Veröffentlichungen aller Zeiten, ob animiert oder nicht.

Wir mögen.