Die Hügel haben Augen: Unrated

Ajas Remake wird der oft geschmähten, verstrahlten Killer-Mutanten-Hinterwäldler-Community längst überfällig gerecht.

Es scheint, als würde fast jeder Horrorfilm der 1970er Jahre die Remake-Behandlung erhalten, und hier haben wir noch einen weiteren, mit einer neuen Einstellung Die Hügel haben Augen . Jetzt habe ich noch nie das Original gesehen Hügel, Das ist seltsam, denn abgesehen von meiner allgemeinen Horror-Fangemeinde bin ich ein riesiger Wes-Craven-Fan. In der Tat, Die Hügel haben Augen und Musik des Herzens sind die einzigen Craven-Filme, die ich noch nie gesehen habe, also ist vielleicht irgendwann ein ganz besonderes und verstörendes Double-Feature angesagt. Davon abgesehen habe ich natürlich keine Identifikation mit dem Original und kann nicht vergleichen, wie es sich hält, daher kommt diese Rezension aus der Sicht von jemandem, der nur die neue Version beurteilen kann.

Dies ist im Wesentlichen eine Variation Ihres Standard-Horrorfilm-Szenarios, in dem normale Leute mit Psycho-Killer-Hinterwächsern in Konflikt geraten. Das Ehepaar Doug (Aaron Stanford) und Lynn (Vinessa Shaw) fährt mit ihrem Baby und Lynns Familie querfeldein; Eltern 'Big' Bob (Ted Levine) und Ethel (Kathleen Quinlan) sowie die Teenager-Geschwister Bobby (Dan Byrd) und Brenda (Emile de Ravin). Mitten in der Wüste gibt ihnen ein Tankwart Anweisungen zu einer „Abkürzung“ durch die Hügel, schickt sie aber tatsächlich in eine Falle. Eine Stachelkette später und Bobs Lastwagen und Anhänger kollidieren und lassen die Familie gestrandet zurück. Zuerst glauben sie, es sei ein normaler Reifenplatzer, und versuchen, Hilfe zu holen, oder in Brendas Fall, sich hinzusetzen und ein Sonnenbad zu nehmen. Aber bald finden sie die schreckliche Wahrheit heraus, als sie von einer Gruppe verwirrter und deformierter Einheimischer, die in den Bergen leben, terrorisiert und angegriffen werden.

Der französische Regisseur Alexandre Aja ( Hochspannung ) übernimmt Craven, der als einer der Produzenten des Remakes fungiert. Aja hat einen gut gemachten Exploitation-Film geschaffen, der die alltäglichen Cross-Country-Reisenden mit der bizarren und schockierenden Welt der „Hügelbewohner“, wie Aja sie in den Special Features auf der Disc bezeichnet, solide vermischt. Wir erfahren, dass Atomtests in den 1950er Jahren für den mutierten Zustand der Hügelbewohner verantwortlich sind, aber zum Glück versucht der Film, abgesehen von einer kleinen Schmährede, dies nicht so sehr für eine soziale Botschaft als vielmehr als Mittel zum Zweck zu verwenden um den Bösewichten etwas Hintergrundgeschichte zu geben und auch eine interessante und ungewöhnliche Kulisse zu schaffen, in der sich Doug am Ende des Films wiederfindet. Das Drehbuch von Aja und Gregory Levasseur erledigt den Job und vermeidet zum größten Teil zu viele der Klischees der idiotischen Horrorfilmfiguren, mit ein paar bemerkenswerten Ausnahmen - ich würde gerne glauben, dass, wenn auf den Fersen eines mysteriösen Autounfalls, Ich habe einen riesigen Krater mit anderen verlassenen Fahrzeugen in der Nähe gefunden, ich wäre zumindest ein wenig misstrauisch und nervös, obwohl Doug diese Gefühle anscheinend nicht teilt.

Zuschauer, die nach „lustigem“ Horror suchen, sollten jedoch gewarnt sein, Die Hügel haben Augen ist eine sehr üble Arbeit. Nach einem langsamen Aufbau beginnt der dramatische Höhepunkt des Films – und moralischer Tiefpunkt für viele – etwa 52 Minuten später, während einer Sequenz, in der die Hölle buchstäblich loszubrechen scheint, als der Wohnwagen, in dem die Familie schläft, angegriffen wird. Innerhalb von zehn Minuten gibt es mehrere Tote, zwei sexuelle Übergriffe und eine Waffe, die auf das Gesicht eines Babys gerichtet ist. Das ist düsteres, beunruhigendes Zeug, und als ich den Film im Kino sah, gingen ein paar Leute an dieser Stelle hinaus, eindeutig (und verständlich!) verärgert über das, was vor sich ging. Es ist ein Thema, über das an anderer Stelle weiter nachgedacht werden muss, aber es gibt eindeutig eine Distanz, die viele Zuschauer zwischen vorgetäuschten Morden, die mit vorgetäuschten Vergewaltigungen nicht so einfach zu machen sind, und anderen Gräueltaten herstellen können, vor denen dieser Film nicht zurückschreckt. Es ist sicherlich hässliches Zeug, aber die Filmemacher machen sich daran, einen effektiven und harten Film zu machen, und in dieser Hinsicht haben sie es geschafft und ihre Arbeit geschickt gemacht. Aber es liegt an Ihnen zu entscheiden, ob so etwas als Unterhaltung zu qualifizieren ist.

Die Besetzung ist sehr stark und es gibt gute Arbeit von allen, einschließlich Schweigen der Lämmer Killer Levine als der harte Vater und Verirrt Schauspielerin de Ravin spielt einen typischen amerikanischen Teenager, der in einem Albtraum gefangen ist. Wie die meisten von Ihnen kenne ich Stanford am besten aus seiner Rolle als Pyro in der X-Men Filmen, und hier ist er als bebrillter und bärtiger Familienvater kaum wiederzuerkennen. Stanford ist sehr gut als scheinbar schwacher Handyverkäufer, der bald eine ziemlich extreme Verwandlung durchmachen muss, wenn er und seine Familie lebend herauskommen wollen. (Außerdem muss ich anmerken, dass nach diesem Film u Abbauen, Ich habe eine klare Lektion gelernt: Fahren Sie niemals mit Kathleen Quinlan querfeldein! Schreckliche Dinge passieren jedes Mal.)

Diese Version der Scheibe ist die Unrated-Fassung, aber ich muss sagen, ich fand sie überhaupt nicht anders als die Kinofassung. Es wurden keine tatsächlichen Szenen hinzugefügt, aber es gibt einige zusätzliche Einstellungen und Aufnahmen zu vielen der Todesszenen im Film. Die Sache ist, Die Hügel haben Augen war schon ein ziemlich bemerkenswert grafischer Film; Im Theater war ich schockiert über eine Einstellung, die zeigt, wie jemandem der Kopf weggeblasen wurde, und ich war überrascht, dass es von der MPAA gemacht wurde. Ja, hier ist noch mehr in Stücken und Stücken zu sehen (blutiges Wortspiel nicht beabsichtigt), aber es ist kaum so, als hätten sie einen weichen PG-13-Film genommen und ihm schockierendes Blut hinzugefügt, sodass die wiederhergestellten Momente kein sehr anderes Gefühl vermitteln . Ergebnis: 7 von 10 Das Video Die Hügel haben Augen wird im anamorphotischen Breitbildformat (2,35:1) präsentiert, wobei das Kinoseitenverhältnis beibehalten wird. Mit Kameraarbeit von Maxime Alexandre, Die Hügel haben Augen ist eigentlich ein sehr attraktiv aussehender Film, besonders angesichts seines heruntergekommenen und schmutzigen Themas. Im Gegensatz zu den meisten Horrorfilmen, die Hauptlast von Hügel findet tagsüber statt, und Aja strebte eindeutig nach einem Western-Feeling für einen Großteil des Films, der im Laufe der Geschichte wächst. Alexandres Kameraführung ist großartig, er taucht den Film in die Sonne, während er ihm nicht zu sehr einen ausgeblasenen Look verleiht und immer ein Gefühl der Bedrohung bewahrt, selbst wenn es draußen hell und sonnig ist. Dies ist ein wirklich solider Transfer, und an vielen Stellen schien der Film zu Hause tatsächlich besser auszusehen als im Kino. Ein- oder zweimal ist mir eine leichte Verpixelung aufgefallen, aber im Großen und Ganzen ist dies ein sehr visuell ansprechender Film über sehr unangenehme Situationen. Ergebnis: 8 von 10 Die Audio-Präsentation Die Hügel haben Augen verfügt über eine englische 5.1-Dolby-Surround-Tonspur und ist wie das Video auch technisch sehr gut gemacht. Wie in vielen Horrorfilmen gibt es auch im Film jede Menge Audioruckler, die hier gut mit den Dialogen ausbalanciert sind und nie zu aufdringlich werden. Der Film hat eine wirklich schöne Filmmusik von tomandandy, die vor allem im dritten Akt auch ein deutliches Western-Feeling aufkommen lässt und auf der DVD toll präsentiert wird. Ein Großteil des actiongeladenen Finales des Films ist dialogfrei, und der 5.1-Track verschmilzt die Partitur und die Soundeffekte auf gelungene Weise, wobei vermieden wird, dass eines das andere überwältigt. Zusätzlich enthält die Disc einen spanischen Dolby-Surround-Track. Untertitel sind in Englisch, Spanisch und Französisch verfügbar. Ergebnis: 8 von 10 Verpackung und Extras Die Hügel haben Augen wird in einer Standard-Amray-Hülle mit einer Papiereinlage geliefert, die eine Inhaltsübersicht, Inhaltsdetails und technische Informationen enthält. Diese Single-Disc-Veröffentlichung enthält die folgenden Extras:

Audiokommentar von Regisseur/Co-Drehbuchautor Alexandre Aja, Art Director/Co-Drehbuchautor Gregory Levasseur und Produzentin Marianne Maddalena
Audiokommentar von den Produzenten Wes Craven und Peter Locke
Dokumentarfilm: „Surviving the Hills: Making of Die Hügel haben Augen '
Featurette: Produktionstagebücher
Musikvideo: „Leave the Broken Hearts“ von The Finalist

ich mochte Die Hügel haben Augen, aber es ist ein Exploitation-Film, kein moderner Klassiker, und da er der Fall ist, erhält er eine solide Gruppe von Statisten, die die Arbeit erledigen. Es gibt auch ein paar unnötige Einschlüsse, aber anderes Material auf der Disc sagt Ihnen alles, was Sie über den Film wissen müssen. Der 50-minütige Dokumentarfilm „Surviving the Hills“ ist ein ziemlich normaler Making Of-Film, aber er deckt definitiv eine gute Menge an Material ab. Die Dokumentation ist in mehrere Abschnitte unterteilt, mit Titeln wie „The Crash“, „Mutants“ und „Trailer Attack“, die sich auf verschiedene Aspekte des Films und ihre Entstehung konzentrieren.

Die meisten dieser Abschnitte dauern etwa vier Minuten, aber einige dauern nur etwa eine Minute und hätten in andere Abschnitte integriert werden können. Ein weiterer Nachteil ist das Fehlen von Optionen zum Überspringen von Kapiteln in der Dokumentation, was albern erscheint, da die Kapiteltitel eine offensichtliche Platzierung für sie angeben. Trotzdem gibt es hier interessantes Material und amüsante Zitate, wie Ajas Sorge, dass die Mutanten nicht wie The Toxic Avenger aussehen. Ich mochte auch einen Moment am Set, in dem zwei der Schauspielerinnen in der oben erwähnten schrecklichen Trailer-Angriffsszene lachen, während sie diese Sequenz drehen, was schön zu sehen ist, wenn man bedenkt, was sie im Film spielen. Es ist auch lustig zu sehen, wie der riesige Schauspieler den Hügelbewohner spielt (und Faultier aus Die Goonies Doppelgänger) Pluto spricht darüber, wie großartig es ist zu wissen, dass er in einer Szene gute Arbeit geleistet hat, gefolgt von Filmmaterial, in dem er schreit: „F*ck yeah! F*ck yeah!“ am Set, nachdem der Regisseur Schnitt ruft. Auf der faszinierenden, aber verstörenden Seite gibt es auch Aufnahmen von dem sehr entgegenkommenden Baby, das im Film verwendet wird und mit der Requisitenpistole spielt, die auf ihr Gesicht gerichtet ist.

Von den beiden Kommentaren ist der mit Aja, Levasseur und Maddalena der viel stärkere. Die drei Teilnehmer sind durchweg lebhaft und gesprächig und bieten viele interessante Fakten über die Entstehung des Films, einschließlich der Diskussion über die 130-Grad-Hitze in Marokko, in der sie filmten, die drohte, das Make-up von den Hügelbewohnern zu schmelzen. Aja und Levasseur neigen dazu, sich eher der technischen Seite zuzuwenden, während Maddalena gute Arbeit leistet, die Schauspieler und Darbietungen mehr zur Sprache zu bringen, um die Diskussion von Zeit zu Zeit zu verschieben und eine bessere Balance zu bieten. Leider ist der Kommentar von Craven und Locke ziemlich trocken und oft langweilig. Craven war nicht einmal am Set für die Dreharbeiten zu Die Hügel haben Augen so viel von dem, was er zu sagen hat, bezieht sich nicht wirklich auf die Entstehung des Films. Es scheint, als wäre hier eine große verpasste Gelegenheit, denn ein lustiger Track wäre Craven und Aja zusammen gewesen, wobei Craven direkt mit dem Mann interagiert hätte, der seinen Film neu dreht. Ich habe jedoch gelacht, als Craven seine Besorgnis über die Rebellion des Publikums während der Trailer-Angriffsszene bei einer Testvorführung erwähnte. Wie Craven sagt: „Hier wurde ich etwas nervös. Waffe im Gesicht des Babys? Sie werden kommen und mich mitten in der Nacht holen.“

Das Featurette Production Diaries ist enttäuschend und besteht aus 11 Minuten handgehaltenem Filmmaterial, das während der Dreharbeiten aufgenommen wurde. Es gibt fast keinen Kontext für das, was vor sich geht, mit Menschen, die auf der Leinwand erscheinen oder außerhalb der Kamera sprechen, ohne zu erkennen, wer sie sind oder welche Rolle sie im Film spielen. Vieles, was gezeigt wird, scheint besser als Material in der Dokumentation geeignet gewesen zu sein, wie zum Beispiel ein Crewmitglied, das gefährlich mit einem Skorpion spielt, der im Film verwendet wird. Um die Sache noch frustrierender zu machen, bekommt die Production Diaries im Gegensatz zur Dokumentation Kapitelumbrüche, die sogar einzeln aus dem Menü ausgewählt werden können, obwohl sie größtenteils unsinnigen minutenlangen Vignetten gleichkommen. Das Musikvideo ist standesgemäß: Aufnahmen der spielenden Band, zwischengeschnitten mit Szenen aus dem Film. Der Hardrock-Song passt überhaupt nicht zum Stil des Films und wurde zum Glück nur am Ende des Abspanns gespielt. Ergebnis: 7 von 10 Das Endergebnis Für diejenigen, die ihre Horrorfilme kompromisslos und böse mögen, ist dies das Richtige für Sie. Es ist ein gut gemachter Film, auch wenn man sich manchmal etwas schmutzig fühlt. Die Extras sind zwar nichts Besonderes, aber absolut akzeptabel und informativ und ergänzen einen Film dieser Art größtenteils gut. Ergebnis: 7 von 10