Ein Interview mit Rebecca Romijn-Stamos
Es scheint jedoch, dass ein Modelhintergrund für Rebecca Romijn-Stamos sicherlich eine Art „Schauspielerausbildung“ war. Sie fühlt sich sehr wohl und unterhält sich in einem kürzlichen Gespräch am runden Tisch bequem mit einer Gruppe von Reportern Tödliche Frau . Und komm schon, im Ernst – wie viele andere Schauspielerinnen könnten (oder würden) einen achtstündigen Schminkprozess überstehen – und dann einen Drehtag einlegen? Während der ersten Dreharbeiten X-Men Film, Frau Romijn-Stamos beendete genau das.
Im folgenden Interview spricht Rebecca Romijn-Stamos über ihre jüngste Arbeit mit Brian De Palma als Laure Ashe in Tödliche Frau , gibt ein Make-up-Update für die X-Men Fortsetzung und teilt ihre Gedanken zum Drehen des großen Drei-Oh.
Rebecca stellte den Rekord in Bezug auf eine kürzliche Beziehung klar Maxime Zeitschriftenartikel, in dem behauptet wurde, dass sie für die Striptease-Szene drei Tequila-Shots machen musste: „Ich habe einen Tequila-Shot gemacht; sie haben übertrieben. Ich wurde da falsch zitiert. Ja, ich musste die Schärfe nehmen, ich hatte wirklich Angst. Das war das Gruseligste, was ich je gemacht habe. Wenn du eine Liebesszene drehst, ist wenigstens jemand da, mit dem du den Moment teilen und auf den du reagieren kannst. Auf Befehl gesagt bekommen, sexy zu sein, mit nichts als einer Kamera dein Gesicht ist wirklich einschüchternd.' Sie fährt fort und vergleicht den Striptease mit Liebesszenen: „Ich habe so viele Schauspieler darüber reden hören, dass Liebesszenen so künstlich sind … Es ist ein gewisses Maß an Choreografie beteiligt. Aber es macht Spaß. Ich denke, Liebesszenen machen Spaß.“ .. Es ist, als würde es Spaß machen, eine Kampfszene zu drehen. Es ist wie ein Tanz.' Und wann endet die Liebesszene? 'Du drehst durch. Es ist lustig, oder? Du hörst auf; sie schreien Schnitt und du hörst auf.'
Auf die Frage, ob sie mit dem Drehbuch zufrieden sei oder ob sie anfängliche Vorbehalte habe, antwortete Romijn-Stamos: „Weißt du, es gibt eine Menge ausgefallenes Zeug, das ich tun musste, und alles davon machte für mich Sinn wer die Figur war und was die Geschichte war. Das alles hatte einen Wert. Und ich vertraute Brian – er ist so ein großartiger Künstler, dass es für alles, was passierte, künstlerische Gründe gab. Ich war besorgt, dass wir uns darüber streiten würden der Nacktheit, oder dass ich ihn bitten musste, das zu ziehen, oder kann ich es anziehen etwas in dieser Szene? Und das haben wir nie getan. Wenn Sie sich den Film ansehen, gibt es einen kurzen Moment der Nacktheit, und das war's. Ich habe mich nie wirklich ausgezogen. Aber für mich machte alles Sinn, der Sex, die Gewalt, die Lügen, die Manipulation. Das alles machte die Geschichte aus, wer der Charakter war. Das alles hatte einen Wert dafür, wer sie als Charakter ist.“ Rebecca erklärte, dass das einzig Unbequeme bei der gesamten Entstehung dieses Films „der Striptease war, der wirklich beängstigend war. Aber sonst [nichts]. Ich meine, es ist alles Teil der Arbeit. Alles, was in diesem Film passiert ist, ist nur ein Film. Es ist nur so. Ich muss all diese Dinge tun, die ich im wirklichen Leben nicht tun würde, und das macht Spaß.'
Eine Knutschszene beinhaltet offenbar Rebecca Romijn-Stamos mit einer anderen Frau, gespielt von ihrer Freundin Rie Rasmussen, einem Model, das zum Teil engagiert wurde, weil es für Rebecca bequemer schien. „Zunächst einmal erforderte diese Rolle ein echtes Model und jemanden mit einem gewissen Rand. Brian brachte eine ganze Reihe sehr, sehr schöner Models mit, die sehr süß und sehr nett waren, aber sie hatten nicht diesen Rand. Und Rie ist eine alte Freundin von mir, und ich bat Brian immer wieder, sie vorzusprechen, und schließlich kam sie herein und sie war großartig. Sie hatte alles, was diese Figur brauchte. Ich dachte, es wäre eher bequemer, diese Szene mit ihr zu drehen als ein völlig Fremder. Und das war es, denke ich. Ich meine, ich hatte das noch nie zuvor getan. '
Romijn-Stamos teilte mit, was sie an diesem speziellen Film angezogen hat. „Ich würde zuallererst sagen, Brian De Palma; einfach die Gelegenheit, mit ihm zu arbeiten. Er ist einfach dieser meisterhafte Geschichtenerzähler, dieser legendäre Regisseur. Ich konnte mein Glück nicht fassen. Ich konnte nicht glauben, dass ich mit ihm arbeiten durfte Ich habe so viel von ihm gelernt. Er hatte diesen Ruf, der ihm vorauseilte, das heißt, er war wie ein Bär oder so etwas, und ich habe nichts davon mitbekommen. Er hätte nicht freundlicher oder großzügiger sein können oder mehr verfügbar. Er war großartig. '
Es gab eine Frage zu den unterschiedlichen Denkrichtungen zu De Palma und seiner Sichtweise auf Frauen. Die eine Ansicht ist, dass er die weibliche Sexualität wirklich zelebriert, die andere, dass er ein Frauenfeind ist. Rebecca Romijn-Stamos’ Ansicht ist, dass „dieser ganze Film Brians Fantasieprojektion ist – ich meine, ich denke, alle seine Filme sind es. Sie sehen sich alle Filme von Brian an, und sie sind nur … ein Blick in Brians Kopf 'Er projiziert seine Fantasien auf seine Schauspieler und seine Schauspielerinnen. Brian liebt Frauen. Und diese Figur, sie ist total, total verantwortlich für ihre Sexualität. Sie ist wirklich schlau, sie ist allen anderen zwei Schritte voraus, und weibliche Charaktere wie diese don kommt nicht sehr oft daher Sie wird unverschämt schlecht, und diese Eigenschaften sind normalerweise Männern vorbehalten, männlichen Hauptfiguren ... Es ist fast so, als ob Antonio in diesem Film die Frau spielt und ich der Typ bin. Brian ist absolut fasziniert von Frauen und der Macht, die sie besitzen, wenn es um sexuelle Fähigkeiten oder Manipulation geht, oder Sie wissen schon, einfach Straßenklugheit.'
Bei der Auswahl einer Schauspielrolle sucht Rebecca in einer Rolle nach einem Charakter mit einer dunklen Seite – mehr als nur einem hübschen Gesicht. „Ich bin wirklich gut darin geworden, die langweiligen, hübschen Mädchenrollen abzulehnen, die Rollen der Trophäenfrau, des Supermodels, der schönen Freundin. Ich meine, jemanden zu spielen, der perfekt ist, hat überhaupt keinen Reiz für mich. Es ist einfach langweilig. Ich würde lieber jemanden spielen, der ein bisschen kaputt ist, der eine dunklere Seite hat, diese Charaktere, die ich bisher spielen durfte, zwischen Mystique in X-Men , oder sogar die Rolle, in der ich gespielt habe Tintenroller , oder sogar diese, Laure Ashe in Tödliche Frau , sie sind wie diese sexuellen Charaktere, sie sind stark; aber sie sind auch wirklich traurig und dunkel und viel ehrlicher. Es gibt mir die Möglichkeit, meine egoistische Seite anzusprechen, oder die Seite, die die meisten Leute nicht gerne zugeben. Du denkst an dich selbst, du denkst gerne, dass du die netten Dinge an dir bist – du bist ein guter Freund, du bist ein guter Zuhörer, du bist ehrlich, was auch immer. Aber weißt du, um ehrlich zu sein, jeder hat auch ein bisschen eine dunkle Seite; also spiele ich gerne solche Charaktere.'
Auf die Frage, ob ihr Charakter Mystique immer noch die mehr als achtstündige Tortur sein würde, um in das Kostüm zu kommen, antwortete Rebecca aufgeregt: „Sie haben diesen Prozess definitiv verbessert – danke der Nachfrage! Wir haben es hinbekommen – wir haben es getan es neulich in dreieinhalb Stunden, im Gegensatz zu den zehn Stunden, die es am Anfang waren. Beim letzten Film haben wir es nie unter acht Stunden geschafft. Es dauerte jeden Tag acht Stunden, ihn zu drehen dieses Kostüm an, und sie haben eine ganze Menge Dinge geändert – die Dämpfe machen mich nicht mehr krank, es ist viel bequemer, es ist einfacher auszuziehen, und wir schaffen es in dreieinhalb Stunden ... Normales Haar und Make-up dauert zwei Stunden. Ich meine, ich kann Ihnen gar nicht sagen, wie begeistert ich bin.“
All die bewegungslosen Stunden, die du damit verbracht hast, dich in Kostüme zu kleiden? 'Nun, es ist nicht bewegungslos, ich muss sehr aktiv mitmachen – aufstehen, bücken, Arme ausstrecken, Beine spreizen ... Da ist keine Würde mehr übrig.' Vielleicht hat die Welt des Modelns ihr dabei geholfen, sich darauf vorzubereiten, obwohl Rebecca behauptet: „Man gewöhnt sich jedoch nie daran, weil es fünf Frauen gibt, die den Prozess machen, und es ist einfach so, als ob zu viele Leute in meiner Gegend – ‚Geh weg !''
Auf die Frage nach der X-Men In der Fortsetzung der Handlung war ihre Antwort sofort und sicher: „Ich darf nicht darüber sprechen. Ich kann wirklich nicht. Wir haben das getan Pressekonferenz neulich ... in Vancouver, und da war so ziemlich die ganze Besetzung auf diesem Podium mit Bryan Singer, und Hunderte von Reportern stellten uns Fragen, und keiner von uns durfte etwas sagen. Ich weiß nicht einmal, warum sie diese Pressekonferenz arrangiert haben. Es war so dumm.'
Auf die Frage nach X-Men-Videospielen hatte Rebecca keine Beteiligung. „Mystique spricht nicht; sie ist eine Frau mit wenigen Worten. So bewahrt sie ihre Mystik.“
Rebecca selbst ist ein Fan von De Palmas Arbeit. „Ich mag, wie respektlos er ist, und seine moderne Interpretation klassischer Konzepte. Ich mag, wie verdreht und verworren er sein kann. Ich mag das wirklich, ich denke, dass ihm PC nicht wirklich wichtig ist, politisch korrekt zu sein. Ich denke, das ist frisch ... und dieser Film ist das, was Brian De Palma am besten kann ... Hoffentlich werden seine Fans begeistert sein und vielleicht wird er eine neue Generation von Fans gewinnen ... Seine Filme sind so scharf und schön und spezifisch visuell – Dialog hin oder her, man will einfach nur zuschauen ... Die Art, wie er Geschichten erzählt, er hat mich auf Schritt und Tritt geschockt. Die ganze erste Szene in Cannes hat er mir in den Hinterkopf geschossen. Und dann dieser Kampf Szene, die er im Schatten an der Wand drehte, es war einfach – und im Drehbuch hieß es sehr direkt: „Es kommt zu einem Kampf“. Wer hätte gedacht, dass er es im Schatten an die Wand schießen würde? Er ist so unerwartet.“
Sie fuhr fort und teilte ihre Meinung über das fertige Produkt mit. „Als ich das Drehbuch las und sogar die Art und Weise, wie er uns Regie führte, klang es so dunkel und schwer. Die Art und Weise, wie Antonio und ich die Szenen spielten und die Art und Weise, wie Brian uns Regie führte, war gleich, mit diesem Ton. Das war so unerwartet Das Endergebnis hatte diesen Sinn für Humor, diese Unbeschwertheit, diesen Sinn für Comedy. Ich konnte nicht glauben, wie er das gemacht hat, es war so überwältigend. Er wusste, dieser Film ist genau so, wie Brian ihn haben wollte. Er hatte diese Vision im Kopf, bevor wir überhaupt mit den Dreharbeiten anfingen, genau so, wie er es haben wollte, und genau so wollte er es haben.'
Ohne das Ende zu verraten, diskutierte Romijn-Stamos ihre Sicht auf die Veränderungen ihres Charakters im Film. „Es geht um jemanden, der eine Wahl trifft und alles ändert, und zwar nur eine Wahl und einen Moment. Der Film hat diese erlösende Qualität, aber ich denke, Brian lässt das Ende oft offen für die Interpretation des Publikums. Ich denke, das darf das Publikum ihre eigenen Schlussfolgerungen ziehen, ob sie sich wirklich erlöst oder nicht. Ich weiß aus meinen eigenen Gründen, was ich entschieden habe, aber sie tut alles aus egoistischen Gründen. Also, erlöst sie sich? Ist es aus den richtigen Gründen? Wer weiß? Es ist nicht meine Entscheidung.'
Rebecca beschrieb die Dreharbeiten bei den Filmfestspielen von Cannes. „Wir waren letzte Nacht dort, fast alle waren gegangen. Aber sie hatten diesen offenen Aufruf gemacht, um alle Paparazzi zu bitten, zu bleiben und Statisten in dieser Szene zu sein. Also waren dort 500 Paparazzi auf dem roten Teppich. Wir haben alle genutzt rote Teppiche, all die Lichter, alles, was im Grand Palais schon da war. Ich denke, die meisten Führungskräfte und die Schauspieler und alle waren bis dahin schon abgehauen. Aber es war die längste Nacht meines Lebens, denn ich spielte eine davon die Paparazzi, also kam ich zu Beginn der Nacht die Treppe heruntergerannt und dachte: 'Okay, alle, seid cool. Ich bin heute Abend einer von euch.' Und ich springe mitten unter alle, und sie hatten diese Typen gebeten, den Film aus ihren Kameras zu nehmen – sie sind Paparazzi, sie werden [den Film nicht herausnehmen] Der Maskenbildner kommt und einen Pickel an meinem Kinn ausbessern, und diese Typen eilen herbei und machen Fotos davon. Weißt du, es war so nervig. Es waren wie die längsten 12 Stunden meines Lebens.'
Beim Vergleich ihrer Erfahrungen mit der Schauspielerei und dem Modeln sagt Rebecca: „Filmemachen ist wirklich, es ist das Medium eines Regisseurs, es ist nicht einmal so sehr das Medium eines Schauspielers … Brian war viel kooperativer, als ich dachte – er war sehr , sehr offen für Ideen und einige davon hat er sofort abgeschossen und einige nicht, einige davon hat er tatsächlich genutzt das Medium des Regisseurs, und ich würde sagen, Theater ist das Medium des Schauspielers. Letztendlich ist der Schauspieler im Theater die Person, die genau im Moment auf der Bühne die endgültige Entscheidung trifft.“
Auf die Frage nach ein wenig Hintergrundgeschichte gab Romijn-Stamos die folgende kurze (aber gründliche) Zusammenfassung ihres Lebens von den Anfängen bis zum Fernsehen. „Ich bin in Nordkalifornien aufgewachsen ... in Berkeley. Mein Vater kommt aus Holland, meine Mutter ist niederländisch-amerikanisch. Mein Vater ist Möbelhersteller, und meine Mutter unterrichtet Englisch als Zweitsprache. Ich habe ein Jahr an der Universität studiert an der UC Santa Cruz, bevor ich nach Paris zog, um mit dem Modeln anzufangen. Ich hatte nie vorgehabt, ein Model zu werden. Ich hatte mich wirklich für Musiktheater interessiert und in der Schule alle Theaterstücke gemacht, aber das hatte ich nie einmal darüber nachgedacht, das beruflich zu machen. Also zog ich nach Paris, fing an zu modeln, fühlte mich wie ein Fisch auf dem Trockenen – kam in den 70ern aus Berkeley, ich hatte keine Ahnung von Mode. Meine Mutter trug keine Make-up- immer noch nicht ... Ich tauchte in diesen zerrissenen Jeans und Sandalen auf, umgeben von all diesen Mädchen und ihren sexy schwarzen Modeluniformen und ihren High-Heels, die durch die kopfsteingepflasterten Straßen von Paris rannten; und ich Ich hatte einiges nachzuholen, ich wusste nichts, aber innerhalb von ein paar Jahren wurde das Modeln irgendwie langweilig, und ich wollte irgendwie herausfinden, w hat als nächstes zu tun. Da kam ich zum Fernsehen. Ich war noch nie jemand, der Pläne machte, weil ich mich nie enttäuschen wollte … Ich hörte Models um mich herum, die planten, die nächste große Schauspielerin, der nächste große Filmstar zu werden, und ich sagte nie laut, dass ich das tun würde will das machen. Aber als ich im Fernsehen anfing und diese Angebote bekam, machte ich einen Gastauftritt Freunde , war das allererste, was ich je gemacht habe – es war, als würde sich diese ganze Welt öffnen. Plötzlich war es so, okay, ich glaube, ich weiß, was ich jetzt tun will.'
Was die Rolle ihres Mannes beim Übergang vom Modeln zum Schauspielern betrifft: „John war so hilfreich. John hat es mir beigebracht, besonders am Anfang, und trotzdem ist er so, so hilfsbereit. Er hat mich wirklich unterstützt und … diesen Crossover vom Modeln gemacht Zur Schauspielerei meinte er: 'Sei darauf gefasst, dass dich alle hassen.' Es ist, als ob ich bei weniger als null angefangen hätte, weil ich mir im Modeln einen Namen gemacht hatte. Er hat mir irgendwie beigebracht, wie man ein bisschen Comedy nutzt, um die Leute vielleicht abzulenken. Es ist wie eine leichte Hand, weißt du. Er ist es war wirklich hilfreich. Und alles zwischen John, zwischen meiner Modelkarriere … hat dazu beigetragen, bestimmte Türen zu öffnen.
Dass Musik für John wichtig ist, ist bekannt, und Rebecca teilte einiges davon mit einem persönlichen Lieblingsalbum, mit dem sie mit sich selbst in Kontakt bleibt: „Nina Simone, Kleines Mädchen blau – Ich bin ein Fan von Nina Simone – mein Vater hat Nina Simone gehört, als ich ein Baby war, und der Klang ihrer Stimme ist seit meiner Kindheit ein Teil meines Lebens, und es ist wie der beruhigendste Klang in der ganzen Welt. Dieses Album, das schwer zu finden ist, und ich behandle es, als wäre es für mich das Kostbarste auf der Welt, als wäre es die einzige CD, um die ich mich gut kümmere. Ich bin mit meinen Sachen leider nicht sehr sparsam, bis auf diese eine CD ... Aber ich versuche, sie nicht zu oft zu hören, weil ich mich dabei nicht verausgaben möchte. Ich lasse es mir nur ein- oder zweimal im Jahr anhören ... Wenn ich auf Reisen bin oder zu lange von meinem Mann oder meiner Familie getrennt bin und ich mich gut fühlen muss, ist es das. Es ist dieses Album.'
Als das Thema ihres nahenden Geburtstages (6. November) zur Sprache kam, war sie viel aufgeregter, als man es von einer Schauspielerin – oder einem Model – erwarten würde: „Die große Drei-oh! Ich bin so aufgeregt! seit ich ein Kind war, war 30 so ein Richtwert für mich, ich dachte immer, ich weiß nicht, ob ich mit 30 erwachsen werde oder was, aber ich war wirklich aufgeregt mein ganzes Leben 30 zu sein, also freue ich mich darauf.'
Was Geburtstagspläne betrifft: „Ich werde all diese Pressearbeit für diesen Film machen, an meinem tatsächlichen Geburtstag. Ich habe vier Fernsehshows. Ich denke mir: ‚Ich werde meinen 30. Geburtstag veröffentlichen‘.“ Als ein Reporter erwähnte, dass jede Show wahrscheinlich einen Kuchen liefern würde, jubelte das baldige Geburtstagskind: „Ich hoffe es!“
