Green Lantern: The Animated Series – Rückblick auf Staffel 1
Die grünen Laternen leuchteten hell auf Cartoon Network.
Achtung: volle Spoiler für Grüne Laterne: Die Zeichentrickserie Folgen. Nach so vielen Jahrzehnten von DC-Cartoons, die sich entweder auf Batman, Superman oder eine Inkarnation der Justice League konzentrierten, verzweigte sich WB endlich und gab uns Green Lantern: The Animated Series. Und das Timing schien ideal, da der Live-Action-Film Green Lantern 2011 in die Kinos kam. Leider war dieser Film möglicherweise der schlimmste Feind der Zeichentrickserie. Zwischen der glanzlosen Kassenleistung und der Tatsache, dass die Film-Actionfiguren die Spielzeuggänge verstopften und die Veröffentlichung einer Zeichentrickserien-Spielzeuglinie verhinderten, war diese Show wahrscheinlich von Anfang an zum Scheitern verurteilt. Wir haben nur eine Staffel von Green Lantern bekommen, bevor Cartoon Network sie leise geschlossen hat. Aber was war das für eine Saison.Green Lantern: Die Zeichentrickserie – Warum endete sie?
Die zweiteilige Eröffnungsfolge „Beware My Power“ gab den Ton für die Show sehr gut an. Es legte das Grundkonzept fest, das die Serie durch ihre erste 13-Episoden-Storyline führen sollte. Rookie Green Lanterns wurden im Grenzraum ermordet, und so „liehen“ sich die Lantern-Veteranen Hal Jordan und Kilowog ein experimentelles Raumschiff namens Interceptor und wagten sich in unbekanntes Gebiet, um den Schuldigen zu finden. Dort entdeckten sie, dass eine neue Gruppe roter Laternen entstanden war und Rache an den grünen Laternen plante. Dieser Zweiteiler zeigte sofort, wie düster die Autoren und Produzenten bereit waren, mit der Serie zu gehen. Die zweite Hälfte des Piloten endete damit, dass Red Lantern Razer dem Gruppenzwang nachgab und ein Weltuntergangsgerät aktivierte, das einen ganzen Planeten zerstörte. Und obwohl unsere Helden die meisten Kolonisten in Sicherheit bringen konnten, erreichte die Episode ihren Höhepunkt mit dem Heldentod einer grünen Laterne. Der Tod war im Laufe der Serie eine häufige Bedrohung, obwohl er in der zweiten Hälfte der Staffel selten so dauerhaft schien, wie man vielleicht erwarten würde. Jeder, von Scar über Aya und Razer bis hin zum Anti-Monitor, hat den Tod mindestens einmal im letzten Teil der Episoden betrogen. Aber obwohl der Pilot einen dunkleren Präzedenzfall für die Serie geschaffen hat, hatten die Autoren nie Angst, das Drama mit reichlich Dosen auszugleichen Humor. Eine Reihe kleinerer Charaktere wurden als komödiantische Erleichterung in verschiedene Episoden eingefügt, darunter andere Green Lanterns wie Guy Gardener, Ch'p und Chaselon und Red Lanterns wie Zilius Zox. In jedem Medium ist es immer schön, eine Superheldengeschichte zu sehen, die keine Angst davor hat, sich über sich selbst lustig zu machen. Seltsamerweise kam ein Großteil des stärksten Humors der Show von ihren freudlosesten Protagonisten – Razer. Razers unerschütterliche Unbewegtheit und scheinbare Unfähigkeit, ein Lächeln hervorzubringen, wurden in mehreren Episoden mit großer Wirkung gespielt. Am bemerkenswertesten unter diesen war „Babel“, wo ein Kommunikationszusammenbruch zwischen Hal, Kilowog und Razer zu einem ausgedehnten Anfall stiller, körperlicher Komödie führte.Letztendlich war es wirklich Razer und die Roboter-A.I. Aya, die den emotionalen Dreh- und Angelpunkt der Show bildete. Hal und Kilowog sind im Laufe dieser 26 Episoden nicht unbedingt gewachsen oder haben sich so sehr entwickelt. Hal war immer der übermütige Hotshot, während Kilowog sein schroffer Partner war, der es liebte, Feinde mit seinem Hammerkonstrukt zu verprügeln. Aber mit Razer präsentierten die Autoren einen Charakter, der sich durch seine Aktionen im Piloten fast selbst verdammte, dann aber auf seinen Reisen langsam Frieden und Erlösung fand. Aya hingegen begann ihr Leben als ernsthafte, körperlose Intelligenz, gewann aber schnell einen Körper und begann, eine Romanze mit Razer zu entfachen. Bereits in der dritten Folge „Razer’s Edge“ war die Bindung zwischen den beiden liebenswert. Diese Bindung entwickelte sich in der ersten Hälfte der Saison etwas langsam, aber in der zweiten Hälfte stand sie wirklich im Mittelpunkt. Ihr lang ersehntes Wiedersehen im Finale, so kurz es auch war, bot eine große emotionale Auszahlung.
In gewisser Weise war es nicht überraschend, dass Razer und Aya den Großteil des dramatischen Fokus auf die Serie erhielten. Diese beiden Charaktere wurden speziell für die Show geschaffen, und daher hatten die Autoren mehr Freiheit, sie in jede gewünschte Richtung zu manövrieren. Die Serie wurde ansonsten stark von den Comics inspiriert, insbesondere von der Arbeit von Geoff Johns. Es war Johns, der als erster das Konzept des konkurrierenden Lantern Corps und des emotionalen Spektrums festigte, das sie antreibt. Schon früh ging die Serie sogar so weit, sich im Fall von „Heir Apparent“ und „Lost Planet“ an lockeren Adaptionen vergangener Green-Lantern-Comics zu versuchen. Aber die Macher entfernten sich im Laufe der Zeit immer mehr vom etablierten Territorium. Dies führte zu einigen wirklich kreativen Abweichungen wie dem Steampunk-beeinflussten „Steam Lantern“. Und selbst als der Anti-Monitor als zentraler Bösewicht der zweiten 13-Episoden-Geschichte positioniert wurde, dauerte es nicht lange, bis die Autoren die Zuschauer für eine Schleife warfen und den Anti-Monitor durch den sogenannten Aya-Monitor ersetzten.
Rückblickend übertraf die zweite Hälfte der Serie die erste Hälfte in der Gesamtqualität, und vieles davon hatte mit ihrem stärkeren Sinn für Richtung und Zweck zu tun. Die erste Hälfte schlängelte sich etwas mehr herum, bevor sie schließlich kopfüber in den Krieg zwischen den Roten Laternen und den Grünen Laternen eintauchte. Umgekehrt verbrachte die zweite Hälfte der Staffel nur eine Episode auf der Erde (das äußerst unterhaltsame „The New Guy“), bevor Hal wieder im Weltraum war, die Bande wieder zusammenbrachte und dem Geheimnis der Manhunter nachging. Beide Hälften hatten ihren Anteil an sogenannten Füllepisoden, aber selbst diese hatten tendenziell viel Unterhaltungswert. Eine unglückliche Auslassung, die auch das Ergebnis des anhaltenden Einflusses des Films war, war das relative Fehlen von Sinestro im Laufe der Staffel. Zunächst erhielten die Produzenten den Auftrag, Sinestro nicht einzusetzen, um den Ablauf der Filme nicht zu stören. Obwohl die Zeichentrickserie in ihrer eigenen Kontinuität existiert, schien WB die beiden so kompatibel wie möglich halten zu wollen. Aufgrund dieses Mandats stützte sich die Show eher auf Atrocitus und die Roten Laternen als die Hauptschurken als auf Sinestro und sein Sinestro Corps. In gewisser Weise war dies das Beste. Die Roten Laternen haben legitimere Beschwerden gegen die Wächter, was ihnen geholfen hat, sich nicht in zweidimensionale Bösewichte zu verwandeln. Trotzdem war es enttäuschend, dass Sinestro, so zentral er für den Green Lantern-Mythos ist, nur in eine Folge verbannt wurde. Vielleicht mehr als bei jedem anderen Charakter lässt mich die Absage der Show fragen, was hätte sein können.
Es gab ein paar andere Fälle, in denen die Show es versäumte, die Gelegenheit zu nutzen, andere DC-Charaktere zu präsentieren. Es wäre zum Beispiel cool gewesen, Hawkman neben seinem häufigen Erzfeind Byth in „Fight Club“ zu sehen. Im Allgemeinen wäre es schön gewesen, eine gewisse Anerkennung dafür zu haben, dass die verschiedenen anderen Helden der Justice League in diesem Universum existieren.
Viele Fans hatten anfangs Zweifel an der Idee eines CG-animierten Green-Lantern-Cartoons. Vor allem einer, der auf Bruce Timms Kunststil basiert, der nicht am einfachsten in drei Dimensionen umzuwandeln ist. Aber diese Zweifel verschwanden ziemlich sofort. Am Ende von „Beware My Power“ hatte ich bereits akzeptiert, dass CG-Animation der einzige Weg für eine Serie wie diese ist. Einige der größeren Raumkonflikte und epischeren Sequenzen wären mit traditioneller handgezeichneter Animation mit einem TV-Budget zu problematisch gewesen. Die Verwendung von Farben in der Show war auch häufig großartig. Es gibt zahlreiche Sequenzen, die im Laufe der Show auffallen – die Weltraumschlachten, die jeden 13-Episoden-Bogen krönten, Hals dramatische, weltrettende Rettung in Steam Lantern“ usw. In gewisser Weise blieb die Serie immer hinter Star Wars zurück: 'The Clone Wars' in Bezug auf die Animation. Es war nie in der Lage, sich mit der schieren Menge an Details zu rühmen, die in diese Serie geflossen sind. Den Charakteren fehlten Schönheitsfehler oder Unvollkommenheiten, und die Umgebungen waren nicht immer so texturiert, wie sie hätten sein können. Aber die Animation versagte nie dort zu liefern, wo es am wichtigsten ist.
Auch die Stimmarbeit war durchgehend solide, wobei Josh Keaton (Hal), Kevin Michael Richardson (Kilowog), Jason Spisak (Razer) und Grey DeLisle (Aya) die Show von Woche zu Woche moderierten. Ich war auch immer wieder beeindruckt von Jonathan Adams' bedrohlichem Atrocitus und Ganthet des verstorbenen Ian Abercrombie. Die Serie hätte jedoch wahrscheinlich ein paar zusätzliche weibliche Synchronsprecherinnen vertragen können. DeLisle war tatsächlich gezwungen, sich mit sich selbst zu unterhalten, als sie mehrere Rollen in „Love is a Battlefield“ spielte. Aber zu ihrer Ehre hat sie es gut hinbekommen. Das einzige Casting, das für mich jemals schiefgegangen ist, war Ron Perlman als Sinestro. Obwohl aus den Kommentaren in meiner Rezension zu „Prisoner of Sinestro“ klar wird, dass ich dort in der Minderheit bin. Eine Sache, die Green Lantern rühmen kann, was viele andere animierte Superhelden-Shows nicht können, ist, dass sie trotz ihrer Absage stark endete. Das Serienfinale, „Dark Matter“, schloss den andauernden Aya-Monitor-Konflikt ab, gab den Fans den Abschluss des Aya- und Razer-Konflikts und löste die meisten der bis dahin laufenden Threads der Serie. Es gab einige Handlungspunkte, die für immer offen bleiben werden. Wie bereits erwähnt, werden wir nie erfahren, was die Autoren für Sinestro geplant hatten. Die Serie schien auch eine Adaption von Blackest Night mit der Art und Weise zu erstellen, wie sich die Wissenschaftsdirektorin in Scar verwandelte und das Buch der Schwarzen in ihrem Büro versteckt hatte. Aber wenn man Green Lantern mit anderen abgesetzten Serien wie Wolverine and the X-men oder The Spectacular Spider-Man vergleicht, sollten wir uns glücklich schätzen, dass wir so viel Abschluss bekommen haben wie wir.
Jesse ist Autor für verschiedene IAPN-Kanäle. Erlauben Sie ihm, Ihrem intellektuellen Dickicht eine Machete zu leihen Folgen Sie @jschedeen auf Twitter , oder Kicksplode auf MyIAPN .
