Watchmen - The Ultimate Cut: Die komplette Geschichte DVD-Rezension

Die neueste Ausgabe enthält jedes Stück Filmmaterial für einen massiven neuen Schnitt.

Es ist nicht nötig, Zeit damit zu verschwenden, die Handlung der lang erwarteten Verfilmung des Graphic-Novel-Klassikers zu rekapitulieren Wächter . Es genügt zu sagen, dass es in einer alternativen Geschichte spielt (von den 1940er bis 1985), in der kostümierte Verbrechensbekämpfer wirklich existierten. Während sich die Welt einem nuklearen Armageddon nähert, untersucht der maskierte Bürgerwehrmann Rorschach (Jackie Earle Haley) den Mord an seinem ehemaligen Teamkollegen Edward Blake, alias The Comedian (Jeffrey Dean Morgan), und deckt eine Verschwörung eines mysteriösen Feindes auf, um andere ehemalige Kostümierte zu töten Helden. Rorschach warnt seine ehemaligen Kollegen Nite Owl II (Patrick Wilson), Silk Spectre II (Malin Akerman), Ozymandias (Matthew Goode) und den gottgleichen Doktor Manhattan (Billy Crudup), bevor er merkt, dass ihr gemeinsamer Feind unter ihnen sein könnte. Anmerkung der Redaktion: Der Rest dieser Rezension wird damit verbracht, über die zu sprechen Ultimativer Schnitt des Films, wie in dieser DVD-Veröffentlichung enthalten. Wenn Sie den Rest von IAPNs Filmkritik der Kinofassung von lesen möchten Wächter , Klick hier .



Zusätzlich zu den 25 Minuten neuen Filmmaterials, das in den letztes Jahr veröffentlichten Director's Cut aufgenommen wurde, führt diese 'Ultimate'-Version eine animierte Sequenz ein, die auf dem basiert Geschichten vom schwarzen Frachter Geschichte erzählt in der Graphic Novel. Dieser Kurzfilm mit der Stimme von Gerard Butler wurde zuvor allein veröffentlicht, aber dies ist das erste Mal, dass er vollständig in den Film integriert wurde, wie es Regisseur Zack Snyder ursprünglich beabsichtigt hatte. Dies führt jedoch zu einem sehr langen und unzusammenhängenden Seherlebnis. Die Laufzeit wurde nun auf satte drei Stunden und 24 Minuten (ohne Abspann) aufgepeppt. Das ist eine schrecklich lange Zeit, um einen Film durchzustehen, und wenn Sie sich im Kino nicht darum gekümmert haben, gibt es hier nichts, was Ihre Meinung ändern wird. Es gab bereits Witze über die Angemessenheit von Lauries Satz in ihrer letzten Szene: 'Nichts endet jemals.' Und das war, als der Film etwas mehr als zweieinhalb Stunden dauerte.

Der erste Sprung in den animierten Teil der Geschichte erfolgt etwa 23 Minuten nach Beginn des Films und folgt der Szene, in der Rorschach die Straße entlang geht, nachdem er Dan besucht hat, um ihn über den Tod des Komikers zu informieren. Über einen schwarzen Bildschirm hören wir das Ende seines Satzes: „Aber es gibt so viele, die Vergeltung verdienen, und so wenig Zeit“, dann ändert sich das Bild zu einer Zeichnung einer schwarzen Gestalt, die in einem brennenden Meer schwimmt. Insgesamt ist das Filmmaterial etwa 20 Minuten lang, aber es wird in Abschnitten von jeweils zwei oder drei Minuten erzählt, die durch den Film verwoben sind.



Für diejenigen, die mit der Geschichte nicht vertraut sind, erzählt sie die dunkle Reise eines Seekapitäns, dessen Schiff von einer Gruppe barbarischer Piraten an Bord eines mysteriösen schwarzen Frachters angegriffen wird. Er wird auf einer Insel zwischen den verwesenden Körpern seiner toten Schiffskameraden angespült und muss zusehen, wie sie von fressenden Möwen zerpflückt werden. Um vor den Piraten zu seinem Heimathafen und zu seiner Familie zu gelangen, baut er sich ein Floß, indem er die mit Gas aufgeblähten Leichen als Schwimmhilfe benutzt. Er macht sich auf den Weg zur See, wo er darauf reduziert ist, Meerwasser zu trinken und sich von rohem Vogelfleisch zu ernähren, und verliert mit jedem Tag Teile seiner Menschlichkeit und seines Verstandes. Nachdem er einen Haiangriff abgewehrt hat und in den ausgewachsenen Wahnsinn versunken ist, erreicht er schließlich Davidstown, aber er ist nicht mehr derselbe Mann, der er war, als er ging; die Schrecken, die er erlebt hat, haben ihn selbst zu einem Schrecken gemacht.

Durch die Bearbeitung des Filmmaterials im Film wird ein Teil der Allegorie wiederhergestellt, die in der eigenständigen Präsentation verloren gegangen ist. Die Bemerkung des Seekapitäns „Edle Absichten hatten mich zur Grausamkeit geführt“ ist ein nicht ganz so subtiler Hinweis auf die Stelle, an der sich die beiden Werke treffen. Beide befassen sich mit den Dimensionen der Grenze zwischen Gut und Böse und wie die Last des Heldentums dazu führen kann, dass jemand die Grenze überschreitet.



Zusätzlich zu dem neuen animierten Material wurden einige zusätzliche Live-Action-Szenen in diese Version zurückgeschnitten, um das Publikum in und aus dem Film zu bringen Schwarzer Frachter Welt. Diese Szenen drehen sich um einen Zeitungsverkäufer und einen jungen Gönner, beide namens Bernard (manchmal auch als „The Two Bernies“ bezeichnet). Die beiden haben fast ihre eigene kleine Geschichte am Laufen, da der junge Bernard immer wieder zum Zeitungskiosk zurückkehrt, um die zu lesen Schwarzer Frachter Comic, obwohl er es nie kauft. Sie haben auch Interaktionen mit einem unverkleideten Rorschach, der sein 'The End is Nigh'-Schild trägt und sich nach der neuesten Ausgabe von erkundigt Neuer Grenzgänger (die Randzeitung, die am Ende mit seinem Tagebuch endet) und Hollis Mason.

Die Übergänge funktionieren am besten, wenn sie durch diese Zeichen erfolgen. An einer Stelle zoomt die Kamera in das Comicbuch auf eine Aufnahme von dunklem Wasser und das Wasser wird nahtlos animiert. Aber es gibt keinen ebenso fließenden Übergang aus dieser Sequenz heraus. Es schneidet direkt zu einer Sexszene zwischen Laurie und Doctor Manhattan. Leider ist der Übergang von Live-Action zu Animation meistens holprig und fühlt sich letztendlich so an, als würde er die Haupterzählung aufhalten. Es ist eine Sache, zwei parallele Geschichten in einem Comic zu lesen, aber in der Echtzeit-Erfahrung, die der Film ist, ist das Tempo alles.

Während es bewundernswert ist, dass Snyder dem Quellmaterial treu bleiben wollte, indem er alles davon einbezog, beweist diese Version, dass sein Instinkt, es wegzulassen, durchaus gerechtfertigt und dem Medium angemessener war.

Ergebnis: 7 von 10


Video und Präsentation

Dies ist die gleiche Übertragung wie bei der letzten DVD-Präsentation, kombiniert mit der zuvor auf DVD veröffentlichten Animation. Die DVD ist zwar nicht so reich und detailliert wie die Blu-ray, hat aber einen guten Detaillierungsgrad und eine feine Klarheit. Körnung ist reichlich vorhanden und die Farben sind natürlich, mit Ausnahme der Szenen mit Doctor Manhattan. In diesen Szenen, insbesondere in der Liebesszene mit Laurie, ist das extreme blaue Licht fast zu viel für die Disc. In diesen Szenen werden die digitalen Mängel am deutlichsten, obwohl das Bild hier immer noch überdurchschnittlich ist und der Theateraufführung treu bleibt.

In dem Schwarzer Frachter Sequenzen ist das Bild dunkel, manchmal etwas zu dunkel, aber es hat saubere, starke Linien und satte Schwarzwerte. Die Farben sind auffällig, von scharlachroten Wellen über schillernden Himmel bis hin zur kränklich grünen Haut der toten Besatzung. Der Animationsstil ergibt eine flache, zweidimensionale Optik, die der Intention der Arbeit entspricht.

Ergebnis: 8 von 10


Sprachen und Audio

Der Ton wird in 5.1 Dolby Digital Surround präsentiert. Der Dialog, von Rorschachs krächzender Erzählung aus dem Off bis zu Dr. Manhattans glattem, monotonem Ton, ist größtenteils frontlastig, mit gelegentlichen Richtungsflackern. Obwohl nicht so klar und effektiv wie der verlustfreie DTS-Track auf der Blu-ray, füllen die eklektische Begleitmusik und die energiegeladene Partitur dennoch das Klangfeld und verfügen über einen großen Dynamikbereich von oben bis unten. Der Bass ist solide und dröhnend, wenn es sein muss, aber der Track liefert auch subtile atmosphärische Details mit Präzision.

Butlers tiefe, reichhaltige Erzählung gibt mit Resonanz und Klarheit den Ton für die ominöse animierte Geschichte an. Es wird begleitet – aber nie überrollt – vom Rauschen des Wassers, der Haie, Stürme, Zerstörung und anderen atmosphärischen Elementen. Tyler Bates' treibende, weitläufige Partitur fesselt den Zuhörer zusätzlich.

Ergebnis: 8 von 10


Extras und Verpackung

Dieses Set ist in einer stabilen Papphülle verpackt, die zwei separate DVD-Hüllen enthält. Einer von ihnen beherbergt die Vollständiger Motion-Comic , so wie es in den Läden veröffentlicht wurde. Die zweite enthält drei Discs in einer Gate-gefalteten Verpackung.

Auf Disc eins finden Sie den Extended Cut des Films und zwei Kommentare, einen von Snyder und den anderen von Dave Gibbons.

Snyders Kommentar enthält viele der Informationen, die er während der Walk-On-Segmente von teilte Director's Cut veröffentlicht Anfang dieses Jahres, und in Interviews, als der Film herauskam. Er spricht über seine Regieentscheidungen und erwähnt einige der anderen Richtungen, die er hätte einschlagen können. Er weist auch darauf hin, wo er vom Comic beeinflusst wurde, wo er davon abgewichen ist und was dahinter steckt.

Gibbons, der Künstler hinter dem ursprünglichen Graphic Novel, bietet auch einen ziemlich kostenlosen Audiokommentar, der manchmal fast kriecherisch ist. Wenn er größere Kritik an dieser Adaption seiner Arbeit hat, teilt er diese Gefühle hier nicht. Er teilt jedoch einige Informationen über den Entstehungsprozess des Originals mit. Es gibt ziemlich viel tote Luft, aber nach fast dreieinhalb Stunden gibt es eine Menge Luft zu füllen. Wir hätten lieber Gibbons und Snyder zusammen gehört.



Disc zwei enthält den Rest der Sonderfunktionen, von denen die meisten bereits veröffentlicht wurden. Sie beinhalten:
  • Das Phänomen: Der Comic, der Comics veränderte
  • Echte Superhelden: Echte Bürgerwehren
  • Mechanik: Technologien einer fantastischen Welt
  • Wächter : Videojournale
  • Meine chemische Romanze „Desolation Row“
  • Unter der Haube
  • Geschichte in einer Geschichte: Die Bücher der Wächter
'The Phenomenon' dauert fast eine halbe Stunde und behandelt die Auswirkungen der ursprünglichen Comic-Serie auf die Branche. Es gibt Interviews mit der Besetzung und der Crew sowie mit Kritikern, Branchenkennern und Experten des Mediums. Sie beginnt bei der Genese des Originals und setzt sich in dessen Entwicklung und Rezeption fort. Der Künstler Gibbons gibt seinen Beitrag, aber vom Schriftsteller Alan Moore (der das Projekt schon vor langer Zeit abgelehnt hat) ist noch immer nichts zu sehen. Trotz dieser eklatanten Auslassung ist dies immer noch ein fleischiges und faszinierendes Stück, das Fans genießen werden.



'Real Super Heroes' befasst sich mit dem Konzept von Superhelden und Bürgerwehren in der realen Welt, unter Verwendung Wächter als thematisches Gerät. Neben Interviews mit Snyder und Gibbons gibt es Interviews mit Experten für Selbstjustiz, Psychologen und sogar Mitgliedern der Guardian Angels, die über die Ära sprechen, in der der Comic geschrieben wurde, und die realen Elemente, die ihn inspiriert haben. Mit 26 Minuten ist es eine gründliche Untersuchung des Themas und erweist sich als überzeugend.

„Mechanics“ enthält Interviews mit Beratern, Ingenieuren und Designern über reale Wissenschaft in Anwendung auf die Welt der Comics. Unter den Befragten ist James Kakalios, ein Physikprofessor an der University of Minnesota, der eine Klasse über die Physik von Superhelden unterrichtet. Er fungierte als Berater für den Film und arbeitete mit Snyder und dem Rest der Crew an der Entwicklung der wissenschaftlichen Aspekte des Films. Dieses Featurette dauert etwa 16 Minuten und erweist sich als unterhaltsam, egal ob Sie sich für Wissenschaft interessieren oder nicht.

Als nächstes haben wir ein Musikvideo von My Chemical Romance. Es hat nicht viel mit dem Film zu tun, außer einer Ähnlichkeit mit dem visuellen Stil des Films.

Die letzten beiden Funktionen hier waren zuvor zusammen mit verfügbar Schwarzer Frachter kurz als separate DVD-Veröffentlichung und waren nicht auf der verfügbar Director's Cut .

„Under the Hood“ ist ein 35-minütiger Ausschnitt aus einer fiktiven Nachrichtensendung namens „The Culpeper Minute“. In dem Stück, das in der alternativen Welt von 1985 spielt, greift Moderator Larry Culpeper (Ted Friend) einen Ausschnitt aus dem Jahr 1975 auf, der anlässlich der Veröffentlichung von Hollis Masons Bestseller-Autobiografie produziert wurde Unter der Haube , als Erinnerung daran, 'wo das Phänomen der kostümierten Heldentaten begann'.



Durch Interviews mit Mason (Stephen McHattie) sowie Sally Jupiter (Carla Gugino) und anderen bemerkenswerten Persönlichkeiten aus der Geschichte der Minutemen untersucht Culpeper einen Großteil des Materials, das im Original erzählt wurde Wächter Comic, aber in einem Format, das besser für ein visuelleres Medium geeignet ist. Die Schauspieler bleiben die ganze Zeit über in ihrer Rolle und enthüllen Elemente ihrer Hintergrundgeschichte in Szenen, die Improvisation mit Zeilen mischen, die direkt aus dem Ausgangstext stammen. Aber das ist nicht nur eine Schauspielübung oder eine einfache Charakterstudie; Diese Interviews beziehen sich auf manchmal verblüffende Weise direkt auf die Ereignisse, die sich im Film abspielen.

Das „Story Within a Story“-Featurette ist eine gründliche Dokumentation über die Entstehung dieser beiden Stücke, die Gründe dahinter und wie sie zueinander in Beziehung stehen Wächter als Ganzes. Es enthält Interviews mit Besetzung und Crew über die Entstehung von „Under the Hood“ sowie Beiträge von Künstler Gibbons und Führungskräften von DC Comics. Dieser interessante und tiefgründige Blick ist auf jeden Fall einen Blick wert.

Die dritte CD enthält eine digitale Kopie der Kinofassung des Films.

Ergebnis: 9 von 10

Das Endergebnis

Wenn Sie die bereits besitzen Director's Cut , gibt es nicht viele Gründe, dieses hier aufzugreifen, es sei denn, Sie möchten wirklich die volle Wirkung des zusätzlichen Filmmaterials selbst sehen. Auch wenn Sie es nicht haben, empfehlen wir diese Marathon-Version nur für die wahren Wächter Fanatiker. Wenn Sie nur die Animation sehen möchten, ist es besser, die eigenständige DVD-Veröffentlichung zu mieten und die Disc zu behalten, die Sie haben.